De artistieke ruimte van het gedicht bestaat uit twee werelden, die voorwaardelijk kunnen worden aangeduid als de 'echte' wereld en de 'ideale' wereld. De echte wereld herschept de realiteit van het Russische leven, hedendaags voor Gogol. Dit is een lelijke en verschrikkelijke wereld van manil, neusgat, chichikov, pluche en kruiksnuiten, een wereld van perverse spirituele waarden. De ideale wereld is de wereld van een hoog ideaal, dit zijn de gedachten en gedachten van de auteur over het ware leven, over het machtige en mooie Rusland van levende zielen. In naam van dit Rusland is dit gedicht gemaakt.
De verteller in het gedicht is een echte persoon met zijn eigen biografie, dit is het beeld van de auteur met veel van zijn gedachten en kenmerken. Het beeld van de verteller wordt geopenbaard in relatie tot de hem omringende werkelijkheid. Zijn gedachten worden uitgedrukt door het hele systeem van beelden. Omdat hij in het midden van het gedicht staat, richt hij zich openlijk tot de lezer, en praat niet alleen over de helden, maar evalueert ze ook, brengt zijn gedachten over, geïnspireerd door de foto's van het leven.
En hoewel het beeld van de verteller dicht bij de auteur staat, zijn hun persoonlijkheden niet identiek. Het verhaal in het gedicht wordt uitgevoerd namens een ideale persoonlijkheid, zoals de auteur vertegenwoordigt. Door het beeld van de verteller in het gedicht wordt alles bereikt wat de auteur dierbaar is, waar hij van houdt en wat door zijn ziel is gegaan. De verteller is, net als de auteur, een eenzame zwerver die op zoek is naar geluk. Dit is een man die veel heeft gezien en meegemaakt. Hij accepteert geen kwaad en onrecht, verzet zich tegen vulgariteit en bekrompenheid en zoekt naar nieuwe vormen van menselijke communicatie en bestaan.
De verteller brengt vrij en open, zonder zijn ironie te verbergen, de progressieve opvattingen van zijn tijd tot uitdrukking. Hij houdt van Rusland en het Russische volk en beleeft met acute pijn alles wat er in zijn thuisland gebeurt, haat en veracht de machten die er zijn, rouwt om de dood van een mens. De schoonheid van zijn geboorteland is hem dierbaar en hij bezingt de schoonheid ervan. Maar zijn liefde omvat ook het bewustzijn van persoonlijke verantwoordelijkheid voor haar lot. Het lot van het volk en het land is ook zijn lot. De auteur vertrouwde de verteller de rol toe van een vertegenwoordiger van het Rusland van het volk. Maar het lot van zijn vaderland is tragisch en droevig, waardoor "het gelach zichtbaar voor de wereld, onzichtbare tranen onbekend voor de wereld." Hij gelooft echter in de capaciteiten van de mensen, wat wordt bevestigd door zijn beoordelingen van de Russische boer, vol vreugde en vurig vertrouwen in een betere toekomst. Dit alles stelt ons in staat te stellen dat het beeld van de verteller het beeld is van Gogol zelf. En hoe meer de vaardigheid van de schrijver zich ontwikkelde, hoe meer hij zich zorgen maakte over het lot van zijn vaderland, hoe scherper zijn satire werd, gericht op het aanklagen van ambtenaren en landeigenaren.
Alle onderwerpen van het boek “Dead Souls” van N.V. Gogol. Overzicht. kenmerken van het gedicht. Composities":
Samenvatting van het gedicht "Dode Zielen": Deel één. Hoofdstuk eerst
Kenmerken van het gedicht "Dead Souls"
- Het beeld van de verteller
Belinsky, in zijn eigen woorden, "rapporteerde" aan "Dead Souls" in Salzbrunn - dat wil zeggen, hij verwijderde de ernst van westerse indrukken. Dostojevski kende het gedicht van Gogol bijna uit zijn hoofd, en bovendien, wie van het Russische volk heeft zijn universiteit op Gogol niet afgemaakt? Herzen in ballingschap, Chaadaev in Moskou, jong Rusland in de hoofdsteden en provincies, westerlingen en slavofielen, seminaristen en intellectuelen van de adel, en zelfs het "licht", versteend licht, die niets anders las dan Franse romans - ze gingen allemaal door de school van " Dode zielen". Natuurlijk is de auteur de meest "levende ziel" in het gedicht. Het zijn zijn insluitsels die worden aangewakkerd door de lyriek van 'de ziel verheffend'. 'Jonge lyrische toespelingen', zoals Gogol de lyrische uitweidingen in Dead Souls noemde, stinken naar droefheid.
In zijn latere brieven schaamde Gogol zich zelfs dat hij zich daarin zo aan de lezer had geopenbaard. Excuses maken voor ST. Aksakov, schreef hij dat velen deze openbaring misschien niet zouden begrijpen, het als hypocrisie of hoogdravendheid zouden beschouwen. Want het zal velen niet duidelijk zijn hoe deze "man die mensen in verwarring brengt" plotseling besloot om rechtstreeks een beroep te doen op hun hart, om in een taal te spreken die niet kenmerkend voor hem is.
In Blok's notitieboekjes staat een opmerking dat Gogol "van Chichikov hield", zoals alle schrijvers van hun "helden" houden, zelfs negatieve. Ik weet niet of het zo is. In ieder geval kunnen wij, de lezers, op geen enkele manier van Chichikov "houden". Chichikov, Plyushkin, Khlestakov, Nozdrev, Podkolesin zijn dezelfde voorwaardelijke, komische "types" als Harpagon of Tartuffe. Ze zijn zo geanimeerd door de magie van Gogol's kunst, dat hun spirituele enormiteit ons niet ongeloofwaardig lijkt, want in hen is alles, tot in de kleinste lijn, typisch, alles is gecoördineerd. Maar deze vitaliteit van hen, deze organiciteit is de organiciteit van een kunstwerk, en niet van een echt menselijk wezen. Daarom kunnen we ervan genieten. Als we er anders in zouden geloven, ze voor levende mensen zouden houden, zouden ze ondraaglijk zijn.
Uitweidingen van auteurs kunnen op verschillende manieren worden gegroepeerd. Aan de ene kant onderscheiden zich satirisch, eigenlijk lyrisch (in de eerste persoon, "over de auteur") en pathetisch (over Rusland, over de kronkelige weg van de mensheid en anderen). Soms contrasteren uitweidingen met hun "omgeving" in de tekst, en dit contrast wordt benadrukt (zie het begin van het 7e hoofdstuk, na een geïnspireerde lyrische uitweiding over het lot van de dichter - "laten we eens kijken wat Chichikov aan het doen is"). In de eerste helft van het werk overheersen satirische uitweidingen, in de tweede - elegisch en pathetisch (ze creëren al gedeeltelijk de sfeer die aanwezig had moeten zijn in het tweede en derde deel; ze zijn vaak geschreven in ritmisch proza, vol met syntactische herhalingen en parallellen, waardoor ze nog dichter bij stijl zijn met poëtische spraak). Een paar laatste uitweidingen zijn lyrische meditaties over het thema Rusland, het uiteindelijke beeld is een trojka, een symbool van Rusland.
Hoe verschijnt het beeld van de auteur in Dead Souls? Hier arriveert Chichikov bij het huis van Korobochka, nat en vuil bij de poort. Slaperig en droog, aangenaam vergeten in de dikke veren bedden die de gastvrouw hem aanbiedt, gaat hij 's ochtends aan tafel zitten, eet haar pannenkoeken, maakt een deal en bereidt zich voor om verder te gaan. Met een mentale knipoog naar Kutuzov die hem vanaf de zijkant aankijkt en lachend om het ingenieuze "clubhoofd" Korobochka, is hij klaar om haar huis te verlaten, waarvan hij het bestaan zo meteen zal vergeten, want wat kan men zich nog herinneren van Korobochka? Maar hier houdt de auteur hem tegen. Er komt een onverwachte pauze in het gedicht, die de deuren van het verhaal lijkt te ontbinden, en Gogol zelf komt erin.
Er is pas het derde hoofdstuk, en hij is er al - hij kan zijn lach niet meer uitstaan en er verschijnt een "vreselijke sneeuwstorm van lyrische inspiratie" aan de horizon. Er gebeurde niets: er was alleen stilte, alleen de held veranderde in steen en ging ergens naar de diepten van het podium, en de auteur sprak in plaats van hem. Het hart van de komiek trilde en hij nam zelf het woord. Ik nam het voor een vraag, want een vreemde en ongepaste uitroep, die helemaal niet past bij de situatie, komt niet overeen met de gelukzalige toestand van Chichikov, blij met de aankoop en het feit dat hij zo handig onnodige vragen van de gastvrouw.
Dit is niet Gogol's eerste verschijning in het gedicht. De eerste was als het ware terloops en terloops; over de hoofddoeken die vrijgezellen om hun nek dragen, maakt Gogol een voorbehoud: "God kent ze, ik heb nog nooit zulke hoofddoeken gedragen." Later zal dit thema van een vrijgezel, een gezinsloze reiziger die geen permanent huis op aarde heeft, zich in het gedicht ontwikkelen en Chichikov zal niet langer de personificatie van deze reiziger worden, maar de auteur zelf.
De pauze op de drempel van Korobochka's huis is een poëtische pauze, die het gedicht de sfeer van een gedicht geeft, de komische beschrijving, gekoppeld aan de kilheid van de observatie, in een andere richting vertaalt - in de richting van een komisch-heldhaftig of tragisch epos , waarin ze zich vanaf het derde hoofdstuk "Dode Zielen" wenden. Hier is deze uitweiding: "Maar waarom duurt het zo lang om met Korobochka om te gaan? Of het nu een doos is, of het nu Manilov is, of het nu economisch of niet-economisch leven is - voorbij hen! Anders is de wereld prachtig ingericht: het vrolijke verandert meteen in verdriet, als je er maar lang voor stilstaat, en dan weet God wat er in je hoofd opkomt. Misschien begin je zelfs te denken: kom op, staat Korobochka echt zo laag op de eindeloze ladder van menselijke perfectie?
Is het echt zo groot de afgrond die haar scheidt van haar zus, ontoegankelijk omheind door de muren van een aristocratisch huis met geurige gietijzeren trappen, glanzend koper, mahonie en tapijten... Maar verleden! door! waarom erover praten? Maar waarom, te midden van onnadenkende, vrolijke, zorgeloze minuten, zal een andere wonderbaarlijke stroom plotseling vanzelf overgaan? Het gelach had nog geen tijd gehad om volledig uit het gezicht te ontsnappen, maar het was al anders geworden onder dezelfde mensen, en het gezicht was al verlicht met een ander licht ... "
De eigenaardigheid van het gedicht is dat de stem van de auteur er constant in wordt gehoord. De stem van de auteur is rechtstreeks tot de lezer gericht. De gedachten van de auteur over de personages, spijt, bitterheid, angst gehoord in zijn uitspraken - dit alles maakt het mogelijk om achter de komische kant van het verhaal te voelen, achter het gelach, tranen die onafscheidelijk van hem zijn, verdriet bij de gedachte aan de dood van de mens zielen. Het is de auteur die is gegeven om de grote toekomst van het moederland te voorzien. Vandaar de verschijning in de lyrische uitweidingen van hoge pathos, oratorische pathos, die de vurige inspiratie van de auteur overbrengen. De auteur is een man van zijn tijd, geschokt door de problemen en het lijden van de mensen, die met gelach de gekke landeigenaren executeert, ambtenaren omkoopt en tegelijkertijd droomt van de toekomst van Rusland, van universeel geluk.
We hebben het recht om te praten over de hoge menselijkheid van de auteur - episch, lyrisch, satiricus. In zijn gedachten evalueert de auteur de helden, raakt hij aan het systeem van internaat, het leven en de gebruiken van de bureaucratie, het lot van de Russische schrijver, verschillende (maar in wezen eentonige) "vulgaire" personages, drukt gedachten uit over de hoge waardigheid van een persoon, tekent een gezond, volkselement, foto's van het grote, grenzeloze Rusland. In lyrische uitweidingen creëert Gogol beelden van het grenzeloze, wonderbaarlijke Rusland en het heroïsche volk. Daarom eindigt het gedicht met het beeld van de trojka, die was uitgerust voor de reis door de "efficiënte Yaroslavl-boer". Dit trio is een symbool van Rusland dat de toekomst tegemoet rent. Wat het zal zijn, weet de auteur niet: “Rus, waar haast je je naar toe? Geef een antwoord. Geeft geen antwoord." Het pathos van deze beweging is echter belangrijk in het gedicht - een vlucht geassocieerd met de ziel van een Russische persoon.
Het gedicht "Dode Zielen" is het centrale werk van N.V. Gogol. Het beeld van de auteur speelt daarin een bijzondere rol. Dit is geen passieve verteller, maar een wijze gesprekspartner die gewoon een ontspannen gesprek met de lezer nodig heeft. In het voorwoord bij de tweede editie van Dead Souls vraagt de auteur de lezer om hem te helpen. Hij schreef: "In dit boek wordt veel verkeerd beschreven, niet zoals het is, en zoals het echt gebeurt in het Russische land, omdat ik niet alles kon achterhalen ... Bovendien, door mijn eigen toezicht, onvolwassenheid en haast, een er zijn veel fouten en blunders gemaakt, zodat er op elke pagina wel iets te corrigeren valt: ik vraag u, lezer, mij te corrigeren. Verder gaf de auteur specifieke aanbevelingen over hoe je hem op de juiste manier kunt helpen: na het lezen van verschillende pagina's van het werk, moet je je levensherinneringen onthouden en opschrijven, en zodra het vel papier vol staat met aantekeningen, stuur je het naar de auteur . Dit voorwoord getuigde hoe belangrijk het voor de auteur was om te weten hoe de lezer het gedicht zag.
De genredefinitie “gedicht”, bedacht door N.V. Gogol voor zijn werk. Het gedicht is, zoals u weet, een lyrisch genre. En voor dit soort literatuur is niet zozeer het plot zelf belangrijk, maar de gevoelens, stemmingen van de auteur. Naarmate de hoofdverhaallijn zich ontwikkelt, zijn er tal van lyrische uitweidingen in het werk, waarin de auteur rechtstreeks met de lezer communiceert en hem vertelt wat hem op dit moment zorgen en zorgen baart. Zo was de lezer verbonden met het creatieve proces zelf, veranderde hij tegelijkertijd in een criticus van het werk, en het feit dat het gedicht van een puur literair fenomeen verschijnt, wordt een sociaal fenomeen.
Gogol's wereldbeeld was nauw verbonden met de opvattingen van de Verlichtingsfilosofen, wier hoofdidee was dat de mens van nature een harmonieus wezen is. Onrechtvaardige sociale wetten zijn verantwoordelijk voor zijn ondeugden, waardoor een persoon wordt gedwongen zich aan te passen aan het leven en bewust de normen van moraliteit te schenden die eraan verbonden zijn.
De lyrische uitweidingen van de auteur zijn gevuld met patriottische pathos. Gogol, die wrede, ontaarde mensen uitbeeldt, koestert tegelijkertijd de droom van een geweldig persoon. Bij het zien van de verwoesting en wanorde in zijn geboorteland, blijft de schrijver geloven in haar mooie toekomst: “Rus! Rusland!.. Is het niet hier, is het niet in jou dat een oneindige gedachte wordt geboren, terwijl je zelf zonder einde bent? Moet hier geen held zijn? .. ".
Het was belangrijk voor de auteur om herinneringen aan zijn leven in het gedicht te belichamen. Zo neemt hij in hoofdstuk 6 bijvoorbeeld gedachten op over zijn jeugd, over hoe leuk het voor hem was om naar een onbekende plek te rijden, hoeveel nieuwsgierigheid de onderzoekende blik van een kind aan zichzelf onthulde. In de loop der jaren is deze look kil geworden en is de frisheid van de perceptie van het leven verloren gegaan.
In het elfde hoofdstuk gaat de auteur in discussie met degenen die niet willen praten over armoede en verwoesting, over het verachtelijke en domme in het leven. Gogol is van mening dat de weigering om de bittere waarheid over zijn geboorteland te horen aanleiding geeft tot vals patriottisme, omdat zwijgen over het probleem nooit tot een oplossing zal leiden.
De auteur van het gedicht "Dead Souls" is een maker die is gekozen om na te denken over het meest essentiële in het leven - over het toekomstige lot van Rusland. Gogol voelde dat alleen hij deze grootse missie kon uitvoeren en hij deed er alles aan om zijn plannen tot leven te brengen.
V.G. Belinsky schreef in het artikel "Over het Russische verhaal en de verhalen van meneer Gogol": "Wat is bijna elk van zijn verhalen? Een grappige komedie die begint met domheid, verdergaat met domheid en eindigt in tranen, en die tenslotte leven heet. En dat zijn al zijn verhalen: eerst grappig, dan verdrietig! En zo is ons leven ... Hoeveel poëzie is er, hoeveel filosofie, hoeveel waarheid! ..».
Onderwerp. "Dode" en "levende" zielen. Auteur afbeelding. Artistieke kenmerken van het gedicht van N.V. Gogol "Dode Zielen"
Lesdoelen:
Toon Gogol's houding ten opzichte van de hedendaagse realiteit;
Om de essentie van een ondernemer te onthullen, om zijn typischheid te tonen;
Kinderen leren denken, hun leesvaardigheid ontwikkelen, die bijdragen aan de manifestatie van intellectueel, creatief en emotioneel fantasierijk denken.
Onderzoeks- en communicatiecompetentie van studenten ontwikkelen, tekstanalysevaardigheden.
Tijdens de lessen
Tijd organiseren.
Inleiding door de docent.
Elke kunstenaar heeft een creatie, die hij beschouwt als het belangrijkste werk van zijn leven, waarin hij zijn meest gekoesterde, diepste gedachten, heel zijn hart, heeft geïnvesteerd. Voor NV Gogol's levenswerk was het gedicht "Dead Souls". Zijn biografie als schrijver duurde 23 jaar, 17 daarvan waren gewijd aan het werken aan dit gedicht.
- In welke volgorde stelt Gogol ons voor aan de landeigenaren? Wat is de betekenis van deze bestelling?
(Manilov, Korobochka, Nozdrev, Sobakevich, Plyushkin - diepe innerlijke betekenis: de schrijver probeerde in zijn helden een toenemende mate van verlies van menselijke principes, de degradatie van een persoon, de dood van zijn ziel te openbaren)
Chichikov - een schurk en een oplichter, maar niet meer dan een ambtenaar van de stad N, "die de zaak kent." Zulke mensen klommen uit alle scheuren en beleden slechts één geloof, dat door zijn vader door Pavlusha was geïnspireerd:"Je zult alles doen en je zult een cent van de wereld breken."
- "Dode" ziel van Chichikov of "levend"?
Onderzoeksactiviteit.
(De schrijver wilde "heel Rusland" laten zien.)
Gogol slaagde alleen in het eerste deel, dat de donkere kanten van het leven laat zien. Het tweede deel bevredigde de schrijver niet en werd persoonlijk door hem verbrand. In deel 2 en 3 wilde Gogol iedereen een "recept" voor transformatie aanbieden. Het gesprek ging over de innerlijke wedergeboorte van een mens, het heil van zijn ziel.
Studie 2 - "Chichikov en de landeigenaren"
Dus was het mogelijk om de hoofdpersoon - Chichikov - te "redden" - misschien is hij een "dode" ziel en is zijn redding onmogelijk?
Je moet aan 5 afbeeldingen werken. Ieder van jullie moet de kwaliteit identificeren die deze of gene landeigenaar verenigt met Chichikov.
Kenmerken die kenmerkend zijn voor het karakter van Chichikov:
Flexibiliteit
Overleving
Aanpassingsvermogen
onderdanigheid
Energie
Zullen
observatie
(Alle energie van Chichikov is gericht op één passie - acquisitie. Misschien is het verlangen om geld te hebben niet zo erg. Maar het feit is dat er voor Chichikov geen morele idealen zijn, en hij schuwt niet, minacht geen enkel middel.Voor ons staat een schurk die in staat is alle morele wetten te overtreden)
Om de afbeeldingen van personages te onthullen, gebruikt Gogol verschillende middelen:detail, portret, kleding, maniertjes, spraak, karakterisering door andere personages, biografie.
Dus waarom was het zo belangrijk voor Gogol om een heel hoofdstuk 11 aan Chichikovs biografie te wijden? - Chichikovs biografie -dit is het verhaal van de val van de ziel', maar als de ziel 'viel', betekent dit dat ze ooit puur was. Dus is het mogelijk om de ziel van Chichikov te doen herleven? (Ja, door berouw.)
Denk je dat Gogol zijn held per ongeluk de naam Pavel heeft gegeven?
(De apostel Paulus was een van de vervolgers van Christus en werd toen de verspreider van het christendom over de hele wereld. In Gogol's wereldbeeld bezetten de boodschappen van de heilige apostel Paulus, die "iedereen instrueert en iedereen op het rechte pad leidt", een uitzonderlijk belangrijke plaats.)
Conclusie: Chichikov is constant onderweg, hij "beweegt", in tegenstelling tot andere personages. Zijn trio breekt uit de gesloten, roerloze cirkel, het wordt beroemd, met een briesje, meegevoerd naar het hiernamaals.
Laten we terugkeren naar het onderwerp van onze les en tegelijkertijd naar de problematische kwestie. "Levende" ziel van Chichikov of "dood"?
(Aangenomen kan worden dat dit personage volgens Gogol een "levende" ziel is. De auteur zelf sympathiseert met de held en verwondert zich over zijn doorzettingsvermogen. Het doel van Chichikov - tevredenheid en geluk in het gezinsleven - is een volkomen waardig doel. Een ander ding is dat hij twijfelachtige middelen kiest om het te bereiken - het middel waarmee Gogol's "dode" zielen leven.)
Hoe begrijp je de betekenis van de titel van het gedicht?
(De plot van het werk zelf is verbonden met "dode zielen": Chichikov koopt de "zielen" van dode boeren op om, na een verkoopakte te hebben uitgegeven, de gekochte boeren als levende te verpanden aan de raad van toezicht en ontvang een aardig bedrag voor hen. De inhoud van het concept van "dode ziel" verandert geleidelijk. Abakum Fyrov, Stepan Probka, koetsmaker Mikhey en andere overleden boeren die door Chichikov zijn gekocht, worden niet als "dode zielen" gezien:ze worden getoond als slimme, originele, getalenteerde mensen. Dit kan niet worden toegeschreven aan hun eigenaren, die "dode zielen" blijken te zijn in de ware zin van het woord)
Manilov
“Zijn gelaatstrekken waren niet verstoken van aangenaamheid, maar deze aangenaamheid, zo leek het, was te veel overgebracht naar suiker; in zijn manieren en wendingen was er iets dat hem beviel met gunsten en kennissen. Hij glimlachte verleidelijk, was blond, met blauwe ogen.
De "sprekende" achternaam van de landeigenaar wordt gevormd door de woorden "te lokken, bedriegen".
Enthousiaste naïviteit, dagdromen, onvoorzichtigheid, domheid en gebrek aan zelfstandigheid zijn de belangrijkste kenmerken van de landeigenaar. Hij houdt zich niet bezig met landbouw en kan niet zeggen of zijn boeren zijn gestorven sinds de laatste herziening. Maar hij geeft om de welvaart van de mensheid. Hij zou een dromer kunnen worden genoemd als zijn dromen enige betekenis hadden. Het resultaat van zijn werk zijn ofwel lege dromen ofwel 'hopen as die uit een pijp zijn geslagen, niet zonder ijver gerangschikt in zeer mooie rijen'.
In de verwaarloosde tuin staat een prieel met het opschrift "Tempel van eenzame reflectie". Sinds twee jaar ligt er een boek op kantoor, verpand op de 14e pagina. Overal is mismanagement en onpraktisch: er ontbreekt altijd wel iets in huis. Het meubilair is bekleed met een mooie stof, maar het was niet genoeg voor twee fauteuils. Op de tafel staat een bronzen kandelaar met drie antieke gratiën, en daarnaast staat "een soort koper ongeldig, kreupel en bedekt met reuzel".
doos
De betekenis van de achternaam: de landeigenaar is ingesloten in een "doos" van haar ruimte en haar concepten.
“Een oudere vrouw, in een soort slaapmuts, haastig aangedaan, met een flanel om haar nek…”. Bijna dezelfde details van kleding worden herhaald in het portret, maar Gogol besteedt geen aandacht aan het gezicht en de ogen, alsof ze er niet zijn - dit is een onderstreping van haar gebrek aan spiritualiteit.
Ze heeft een "goed dorp" en "overvloedig huishouden", dat ze zelf beheert en veel tijd aan het huishouden besteedt. Een groot aantal honden in het dorp suggereert dat de gastvrouw geeft om de veiligheid van haar toestand. Hij spaart geld in bonte tassen (hoewel hij niet weet hoe hij ze moet weggooien - ze liggen als een dood gewicht). Overal staan bosjes kruiden.
Een belangrijk detail is de schorre wandklok, die elke keer onverwacht de stilte van het huis doorbreekt en een gevoel van vervreemding van het leven geeft. Alles ligt op zijn plaats, er zijn zelfs touwen die 'niet meer overal nodig zijn'.
Haar belangrijkste kenmerk is koppigheid. Korobochka's spaarzaamheid is haar enige deugd. Gogol praat over dit soort mensen: “... een ander en respectabel, en staatsman ... persoon, maar in werkelijkheid komt de perfecte Box uit. Als je eenmaal iets in je hoofd hebt genageld, kun je het niet overweldigen, hoeveel argumenten je hem ook voorlegt, duidelijk als de dag, alles stuitert van hem af, zoals een rubberen bal van een muur stuitert. . Voor ons staat een typische kleine landeigenaar - de eigenaar van 80 zielen van lijfeigenen.
Nozdryov
'Hij was van gemiddelde lengte, een zeer goedgebouwde kerel, met volle, blozende wangen, tanden zo wit als sneeuw en bakkebaarden zo zwart als pek. Hij was vers als bloed en melk; de gezondheid leek van zijn gezicht te spatten..."
Op 35-jarige leeftijd is Nozdryov hetzelfde als op 18-jarige leeftijd. Het gebrek aan ontwikkeling is een teken van het levenloze. Gogol noemt hem een 'historische man' omdat 'waar hij ook was, de geschiedenis overal was'.
Onbeleefd, zijn toespraak is gevuld met vloeken. Speler, feestvierder, frequenter van warme plaatsen. Altijd klaar om "overal te gaan, zelfs tot aan de uiteinden van de wereld, om welke onderneming dan ook aan te gaan, om alles wat is te veranderen, voor wat je maar wilt." Maar dit alles leidt niet tot verrijking, maar ruïneert het integendeel. Hij gedraagt zich brutaal, uitdagend, agressief, zijn energie is veranderd in een destructieve en schandalige ophef. Nozdryov wordt bestuurd door de elementen. Het belangrijkste kenmerk is narcisme.
“... een kantoor, waarin echter geen merkbare sporen waren van wat er in kantoren gebeurt, dat wil zeggen boeken of papier; alleen sabels en twee geweren hingen.
De boerderij draait, alleen de kennel is in uitstekende staat. Een belangrijk detail is het draaiorgel. En nu zal de draailier stoppen met klinken, en de pijp erin zal op geen enkele manier kalmeren. Dus de rusteloze, gewelddadige Nozdryov is op elk moment klaar om het onvoorziene en onverklaarbare te doen zonder een reden.
Sobakevich
"De man is gezond en sterk." Er wordt gezegd dat de natuur, die het creëerde, "de hele schouder hakte", en dit benadrukt zijn levenloze, "houten" essentie.
Ziet eruit als "een middelgrote beer"; "... het leek alsof er helemaal geen ziel in dit lichaam was, of hij had er een, maar helemaal niet waar het zou moeten zijn, maar, als een onsterfelijke koshchey, ergens achter de bergen, en bedekt met zo'n dikke schaal dat alles, wat er op de bodem ook maar heen en weer werd gegooid, absoluut geen schok op de oppervlakte veroorzaakte.
"Verdomde vuist", voorzichtige eigenaar. Om hem heen is alles solide, alles is in overvloed; in het dorp is alles gezond en betrouwbaar, hij kent de boeren, waardeert hun arbeidskwaliteiten. Zijn kracht, gezondheid, kalmte worden benadrukt. En hoe zit het met zijn ziel? En de ziel heeft alleen gastronomische eisen (bovendien kolossaal: het hele varken, de hele gans, de hele ram). Het neigt naar de oude, feodale vormen van landbouw. Hij veracht de stad en de verlichting. De auteur benadrukt zijn hebzucht, bekrompenheid van belangen. Zijn belangrijkste kenmerken zijn grove gierigheid en cynisme.
In de kamer "was alles solide, onhandig ... en had het een vreemde gelijkenis met de eigenaar van het huis zelf; in de hoek van de woonkamer stond een dikbuikig notenkantoor op absurde vier poten, een perfecte beer. Tafel, fauteuils, stoelen - alles was van de moeilijkste en meest onrustige kwaliteit. "Elk object leek te zeggen: 'En ik ook, Sobakevich!'!"
Pluchekin
De achternaam benadrukt de "vlakheid", de vervorming van het personage en zijn ziel.
Het is niet duidelijk wie dit is - "een vrouw of een man" (Chichikov besloot dat de huishoudster voor hem stond), "... een onbepaalde jurk, vergelijkbaar met een vrouwenkap, een pet op haar hoofd, welk dorp werfvrouwen dragen ...”; "... de kleine ogen waren nog niet uitgegaan en liepen van onder hoge, ingegroeide wenkbrauwen, als muizen ..." (dit detail benadrukt niet de menselijke levendigheid, maar de levendigheid en achterdocht van het dier).
Alleen deze landeigenaar kreeg een biografie (dat wil zeggen, zijn karakter werd gegeven door de schrijver in ontwikkeling) - er wordt getoond hoe het proces van degradatie plaatsvond. Als we niet wisten dat Plyushkin ooit een aardige familieman, een redelijke gastheer en een vriendelijk persoon was, zou het door Gogol gecreëerde beeld alleen maar een glimlach en walging veroorzaken. Maar het verhaal van Plyushkin's verleden maakt zijn beeld meer tragisch dan komisch. “En tot welke onbeduidendheid, kleingeestigheid, walgelijkheid kan een mens afdalen!., alles kan een mens overkomen. De huidige vurige jongeman zou van afgrijzen terugspringen als ze hem zijn portret op hoge leeftijd zouden laten zien. Gogol noemt Plyushkin 'een gat in de mensheid'.
Het landgoed is een "uitgestorven plek", alleen een prachtige tuin herinnert aan het leven hier (de tragedie van verlatenheid en uitsterven wordt benadrukt). Het huis van de meester ziet eruit als een "afgeleefde invalide", het is donker, stoffig, het waait koud, als uit een kelder; een puinhoop, een stapel afval in de hoek. Een belangrijk detail in het huis is de gestopte klok (de tijd heeft hier stil gestaan). Er is veel van alles op de boerderij, maar alles verdwijnt (de eigenaar verzamelt allerlei goeds en verrot het), alles is in verlatenheid (beschrijving van enorme stapels rot brood). De boeren zijn arm, "sterven als vliegen", tientallen zijn op de vlucht.
In het werk "Dead Souls" wordt de vertelling uitgevoerd namens een bepaalde auteur. Hij gedraagt zich als een lyrische held. Tot op zekere hoogte geeft de auteur uitdrukking aan de gedachten van N.V. Gogol. De toespraak van de auteur is nauw verweven met de afbeeldingen van de personages, dus het is soms moeilijk te begrijpen waar de woorden van de auteur zelf zijn.
Door het hele gedicht beschimpt de auteur alles wat er gebeurt, de personages en zelfs de lezers. Hij kijkt op iedereen neer en geeft in elke situatie zijn mening. In het gedicht is de auteur een apart holistisch personage. Hij heeft zijn eigen lot, biografie, zijn eigen systeem van waarden en principes.
Reflectie.
Hoe begreep ik de begrippen: een levende en een dode ziel?
D.z.voorbereidende samenvattingAFBEELDING VAN DE AUTEUR IN HET GEDICHT
De artistieke ruimte van het gedicht bestaat uit twee werelden, die voorwaardelijk kunnen worden aangeduid als de 'echte' wereld en de 'ideale' wereld. De echte wereld herschept de realiteit van het Russische leven, hedendaags voor Gogol. Dit is een lelijke en verschrikkelijke wereld van manil, neusgat, chichikov, pluche en kruiksnuiten, een wereld van perverse spirituele waarden. De ideale wereld is de wereld van een hoog ideaal, dit zijn de gedachten en gedachten van de auteur over het ware leven, over het machtige en mooie Rusland van levende zielen. In naam van dit Rusland is dit gedicht gemaakt.
De verteller in het gedicht is een echte persoon met zijn eigen biografie, dit is het beeld van de auteur met veel van zijn gedachten en kenmerken. Het beeld van de verteller wordt geopenbaard in relatie tot de hem omringende werkelijkheid. Zijn gedachten worden uitgedrukt door het hele systeem van beelden. Omdat hij in het midden van het gedicht staat, richt hij zich openlijk tot de lezer, en praat niet alleen over de helden, maar evalueert ze ook, brengt zijn gedachten over, geïnspireerd door de foto's van het leven.
En hoewel het beeld van de verteller dicht bij de auteur staat, zijn hun persoonlijkheden niet identiek. Het verhaal in het gedicht wordt uitgevoerd namens een ideale persoonlijkheid, zoals de auteur vertegenwoordigt. Door het beeld van de verteller in het gedicht wordt alles bereikt wat de auteur dierbaar is, waar hij van houdt en wat door zijn ziel is gegaan. De verteller is, net als de auteur, een eenzame zwerver die op zoek is naar geluk. Dit is een man die veel heeft gezien en meegemaakt. Hij accepteert geen kwaad en onrecht, verzet zich tegen vulgariteit en bekrompenheid en zoekt naar nieuwe vormen van menselijke communicatie en bestaan.
De verteller brengt vrij en open, zonder zijn ironie te verbergen, de progressieve opvattingen van zijn tijd tot uitdrukking. Hij houdt van Rusland en het Russische volk en beleeft met acute pijn alles wat er in zijn thuisland gebeurt, haat en veracht de machten die er zijn, rouwt om de dood van een mens. De schoonheid van zijn geboorteland is hem dierbaar en hij bezingt de schoonheid ervan. Maar zijn liefde omvat ook het bewustzijn van persoonlijke verantwoordelijkheid voor haar lot. Het lot van het volk en het land is ook zijn lot. De auteur vertrouwde de verteller de rol toe van een vertegenwoordiger van het Rusland van het volk. Maar het lot van zijn vaderland is tragisch en droevig, waardoor "het gelach zichtbaar voor de wereld, onzichtbare tranen onbekend voor de wereld." Hij gelooft echter in de capaciteiten van de mensen, wat wordt bevestigd door zijn beoordelingen van de Russische boer, vol vreugde en vurig vertrouwen in een betere toekomst. Dit alles stelt ons in staat te stellen dat het beeld van de verteller het beeld is van Gogol zelf. En hoe meer de vaardigheid van de schrijver zich ontwikkelde, hoe meer hij zich zorgen maakte over het lot van zijn vaderland, hoe scherper zijn satire werd, gericht op het aanklagen van ambtenaren en landeigenaren.
Alle onderwerpen van het boek “Dead Souls” van N.V. Gogol. Overzicht. kenmerken van het gedicht. Composities":
Samenvatting van het gedicht "Dode Zielen": Deel één. Hoofdstuk eerst
Kenmerken van het gedicht "Dead Souls"
- Het beeld van de verteller
