Tipuri de creativitate. Ce tipuri de creativitate există? Ce este creativitatea și cum se manifestă ea? Lecție de seminar

Ministerul Culturii al Federației Ruse

Universitatea de Stat de Cultură și Arte din Kemerovo

Facultatea de Artă Populară

Catedra de Pedagogie şi Psihologie

Conceptul de creativitate artistică

Test

Executor testamentar:

Rogova Nina,

Student în anul III, Institutul de Fizică și Tehnologie,

gr. RLT-071

Profesor:

Akhmetgameeva Z. M.,

Ph.D. ped. Științe, conferențiar

Kemerovo 2010

Introducere…………………………………………………………………………………………… 3

Partea principală…………………………………………………… 4

Concluzie……………………………………………………………………..8

Referințe……………………………………………………9

Introducere

În această lucrare disting între conceptele de „creativitate” și „creativitate artistică”. Consider această lucrare relevantă, deoarece în prezent aceste două concepte au același sens și sunt adesea echivalate între ele, deși de fapt au o diferență uriașă.

Pentru a înțelege ce este creativitatea artistică, să aflăm ce este creativitatea în general. Pentru a face acest lucru, am apelat la enciclopedia de internet Wikipedia.

"Creareîn sens general - un proces de activitate umană care creează noi valori materiale și spirituale din punct de vedere calitativ sau rezultatul creării uneia noi subiectiv.

Principalul criteriu care distinge creativitatea de fabricație (producție) este unicitatea rezultatului său. Rezultatul creativității nu poate fi derivat direct din condițiile inițiale. Nimeni, cu excepția poate autorului, nu poate obține exact același rezultat dacă i se creează aceeași situație inițială. Astfel, în procesul creativității, autorul pune în material anumite posibilități care nu sunt reductibile la operațiuni de muncă sau concluzie logică, și exprimă în rezultatul final câteva aspecte ale personalității sale. Acest fapt oferă produselor creative o valoare suplimentară în comparație cu produsele fabricate.

Creativitatea este o activitate care generează ceva nou calitativ, ceva care nu a mai existat până acum.”

Creativitatea artistică este unul dintre tipurile de creativitate.

Tipuri și funcții ale creativității.

Tip de creativitate	Funcţie(ţintă)	Articol(rezultat)
Creativitate artistică	Crearea de noi emoții	opere de artă)
Creativitate științifică	Crearea de noi cunoștințe	Teorii, Descoperiri, Invenții
Creativitate tehnică	Crearea de noi mijloace de muncă	Procese, Mecanisme
Creativitate sportivă	Crearea [obținerea] rezultatelor noi	Forță, viteză, rezistență

Astfel putem concluziona că creativitatea artistică este un tip de creativitate, al cărui rezultat este crearea unei opere de artă, adică o reflectare specifică a realității obiective sub formă de imagini artistice.

Creativitatea artistică se realizează prin procesul de creație, care este un set de etape ale operei artistului pentru a traduce un anumit concept ideologic într-o operă de artă finită. Pentru a face acest lucru, sunt identificați anumiți factori ai activității creative, cum ar fi abilitățile.

G.L. Ermash clasifică drept abilități munca, voința, inspirația, sentimentele, memoria, gândirea, intuiția, imaginația, fantezia, talentul etc.

Creativitatea artistică începe cu o atenție deosebită la fenomenele lumii și presupune „impresii rare”, capacitatea de a le reține în memorie și de a le înțelege.Un factor psihologic important în creativitatea artistică este memoria. Pentru un artist nu este oglindă, selectivă și este de natură creativă.Procesul creativ este de neconceput fără imaginație, ceea ce permite reproducerea combinațională și creativă a unui lanț de idei și impresii stocate în memorie.Conștiință și subconștiență, rațiune și intuiția participă la creativitatea artistică. În același timp, procesele subconștiente joacă un rol deosebit aici.Artiștii înșiși acordă atenție importanței intuiției în creativitate.

Astfel, în procesul creativ interacționează inconștientul și conștientul, intuiția și rațiunea, darul natural și priceperea dobândită. V. Schiller scria: „Inconștientul, combinat cu rațiunea, este ceea ce face un poet-artist”.

Procesul creativ este deosebit de fructuos atunci când artistul se află într-o stare de inspirație.

Aceasta este o stare psihologică creativă specifică de claritate a gândirii, intensitatea muncii sale, bogăția și viteza asocierii, o perspectivă profundă a esenței problemelor vieții, puternică.
„eliberarea” de viață și experiență artistică acumulată în subconștient și includerea lui directă în creativitate. Într-o stare de inspirație, se realizează o combinație optimă de principii intuitive și conștiente în procesul creativ.

Activitatea creativă este componenta principală a culturii, esența ei.
Cultura și creativitatea sunt strâns interconectate, în plus, interdependente.
Este de neconceput să vorbim despre cultură fără creativitate, deoarece este dezvoltarea ulterioară a culturii (spirituale și materiale). Creativitatea este posibilă doar pe baza continuității în dezvoltarea culturii. Subiectul creativității își poate realiza sarcina doar interacționând cu experiența spirituală a umanității, cu experiența istorică a civilizației. Creativitatea ca condiție necesară include adaptarea subiectului său la cultură, actualizarea unor rezultate ale activităților umane trecute.

Toată lumea cunoaște dorința umană de autocunoaștere.

Se știe că dezvoltarea maximă a abilităților unei persoane este posibilă numai în activități semnificative din punct de vedere social. Mai mult, este important ca implementarea acestei activități să fie determinată nu numai din exterior (de societate), ci și de nevoia internă a individului însuși. Activitatea individului în acest caz devine activitate de amator, iar realizarea capacităţilor sale în această activitate capătă caracter de autorealizare. Nevoia, dorința de autorealizare este o nevoie umană generică. Particularitatea nevoii de autorealizare este că, prin satisfacerea acesteia în acte individuale de activitate (de exemplu, scrierea unui roman, crearea unei opere de artă), o persoană nu o poate satisface niciodată complet.

Satisfăcând nevoia de bază de autorealizare în diferite tipuri de activități, o persoană își urmărește obiectivele vieții și își găsește locul în sistemul de conexiuni și relații sociale.

„Flaubert crede că cea mai înaltă realizare a artei nu este să trezească râsete sau lacrimi, pasiune sau furie, ci să trezească un vis, așa cum face însăși natura.”».

Concluzie

Ca urmare a muncii depuse, putem concluziona că creativitatea este un concept generalizat, iar creativitatea artistică este doar unul dintre tipurile sale.

Bibliografie

http://www.xserver.ru

http://www.coposic.ru/suschnost-tvorchestva/tvorchestvo

Ponomarev Ya. A. Psihologia creativității. M., 1976.

http://ru.wikipedia.org

Berdyaev N. A. Sensul creativității // Filosofia creativității, culturii și artei. – M.: Art, 1994.

Druzhinin V. N. Psihologia abilităților generale. Sankt Petersburg: Peter, 2002.

E.N. Kamenskaya. Etică. Estetică. Note de curs. //Manual pentru studenți. M. 2001.

Mongileva Irina și Chebotareva Tatyana.

Creativitatea este un proces de activitate care creează noi valori materiale și spirituale calitativ. Principalul criteriu care distinge creativitatea de fabricație (producție) este unicitatea rezultatului său. Rezultatul creativității nu poate fi derivat direct din condițiile inițiale. Nimeni, cu excepția poate autorului, nu poate obține exact același rezultat dacă i se creează aceeași situație inițială. Astfel, în procesul creativității, autorul pune în material anumite posibilități care nu sunt reductibile la operații de muncă sau concluzie logică, și exprimă în rezultatul final câteva aspecte ale personalității sale. Acest fapt oferă produselor creative o valoare suplimentară în comparație cu produsele fabricate.

Creativitatea este: activitate care generează ceva calitativ nou, neexistând niciodată înainte;

crearea a ceva nou, valoros nu numai pentru această persoană, ci și pentru ceilalți;

procesul de creare a valorilor subiective.

Tipuri de creativitate: Există diferite tipuri de creativitate:

producție și tehnică

inventiv

științific

politic

organizatoric

filozofic

artistic

mitologic

religios

muzical

gospodărie de zi cu zi etc.

— Cu alte cuvinte, tipurile de creativitate corespund unor tipuri de activitate practică și spirituală.Creativitatea se manifestă în toate formele vieții umane.

Descarca:

Previzualizare:

Pentru a utiliza previzualizările prezentării, creați un cont Google și conectați-vă la el: https://accounts.google.com

Subtitrările diapozitivelor:

Ce este creativitatea și cum se manifestă ea? Lecție de seminar. Prezentare despre biologie de către elevii clasei a XI-a ai Gimnaziului MAOU Nr. 39 „Gimnaziul Francez” de Irina Mongileva și Tatyana Chebotareva. Ekaterinburg 201 5

Ce este creativitatea? Creativitatea este un proces de activitate care creează noi valori materiale și spirituale calitativ. Principalul criteriu care distinge creativitatea de fabricație (producție) este unicitatea rezultatului său. Rezultatul creativității nu poate fi derivat direct din condițiile inițiale. Nimeni, cu excepția poate autorului, nu poate obține exact același rezultat dacă i se creează aceeași situație inițială. Astfel, în procesul creativității, autorul pune în material anumite posibilități care nu sunt reductibile la operații de muncă sau concluzie logică, și exprimă în rezultatul final câteva aspecte ale personalității sale. Acest fapt oferă produselor creative o valoare suplimentară în comparație cu produsele fabricate.

Creativitatea este: o activitate care generează ceva nou din punct de vedere calitativ care nu a mai existat până acum; crearea a ceva nou, valoros nu numai pentru această persoană, ci și pentru ceilalți; procesul de creare a valorilor subiective.

Tipuri de creativitate Există diferite tipuri de creativitate: de producție și tehnică, inventivă, științifică, politică, organizațională, filozofică, artistică, mitologică, religioasă, muzicală, cotidiană etc. șah Cu alte cuvinte, tipurile de creativitate corespund unor tipuri de activitate practică și spirituală.

Ce este creativitatea? Creativitatea se manifestă în toate formele vieții umane. Natura creativă a activității umane se manifestă prin faptul că, datorită acesteia, el depășește limitele limitărilor sale naturale, adică își depășește propriile capacități determinate genotipic.

Datorită naturii productive, creative a activității sale, omul a creat sisteme de semne, instrumente de influențare a sinelui și a naturii. Folosind aceste instrumente, a construit o societate modernă, orașe, mașini, cu ajutorul lor a produs noi bunuri de consum, cultură materială și spirituală și, în cele din urmă, s-a transformat.

Progresul istoric care a avut loc în ultimele zeci de mii de ani își datorează originea activității, și nu îmbunătățirii naturii biologice a oamenilor.

Vă mulțumim pentru atenție!

CREARE. Creativitatea se referă de obicei la creativitatea artistică, științifică și tehnică. Dar elementul creativ are loc în orice tip de activitate: în afaceri, sport, jocuri, într-un proces simplu de gândire, în comunicarea cotidiană, așa cum spune celebrul fizician, academicianul P. Kapitsa - oriunde o persoană nu acționează conform instrucțiunilor. Esența creativității este descoperirea și crearea a ceva nou calitativ care are o anumită valoare. În creativitatea științifică se descoperă fapte și legi noi, ceva care există, dar nu era cunoscut. Creativitatea tehnică inventează ceva care nu a existat niciodată, dispozitive noi. În artă se descoperă noi valori spirituale și estetice și se creează noi imagini artistice, se creează noi forme artistice, „inventate”. Creativitatea filozofică îmbină trăsăturile creativității științifice și artistice.

Diferite tipuri de creativitate diferă în ceea ce privește rezultatele și produsele creativității, dar sunt supuse unor legi psihologice comune. Orice proces creativ presupune un subiect de creativitate, un creator, condus la creativitate de anumite nevoi, motive, stimulente, care posedă cunoștințe, abilități și abilități creative cunoscute. Principalele etape ale procesului creativ sunt comune: pregătire, maturare („incubare”), perspectivă („perspectivă”) și testare.

Înclinațiile naturale ale abilităților creative sunt inerente fiecărei persoane. Dar pentru a le dezvălui și a le dezvolta pe deplin sunt necesare anumite condiții obiective și subiective: pregătire timpurie și pricepută, un climat creativ, trăsături de personalitate volitivă (perseverență, eficiență, curaj etc.).

Principalul „inamic” al creativității este frica. Frica de eșec înăbușă imaginația și inițiativa. Un alt dușman al creativității este autocritica excesivă, teama de greșeli și imperfecțiuni. Oricine se străduiește să dezvolte abilități creative ar trebui să-și amintească că nemulțumirea este fermentul noului. Reînnoiește creativitatea. Greșelile sunt însoțiri comune și inevitabile ale realizării. Din punctul de vedere al lecțiilor de învățare, dezavantajele sunt chiar mai „interesante” decât avantajele; le lipsește aceeași perfecțiune, sunt diverse și reflectă personalitatea creatorului. Să știi cum să-ți identifici greșelile este la fel de important ca să prețuiești binele din munca ta. Al treilea inamic serios al creativității este lenea și pasivitatea. Chiar și o sarcină mică trebuie îndeplinită cu dăruire deplină.

Miezul creativității, vârful actului creativ este „iluminarea”, perspicacitatea, atunci când o idee nouă pătrunde în conștiință și este generată (generată) - științifică, filozofică, tehnică sau artistică. Dar acest lucru duce adesea la un drum lung de lucru preliminar, în timpul căruia sunt create condițiile prealabile pentru nașterea a ceva nou.

Una dintre ele este vigilența în căutarea problemelor, capacitatea și dorința de a vedea ceea ce nu se încadrează în cadrul a ceea ce a fost învățat anterior. Aceasta este o observație specială, caracterizată printr-un aspect proaspăt. Baza unei astfel de observații este verbalizarea experienței vizuale (sau auditive), adică exprimarea acesteia folosind cuvinte sau alte coduri de informații.

Poate fi important să privim dintr-o singură privire întreaga imagine, întregul lanț de raționament, pentru a o „reduce” la un singur concept sau simbol general. Simbolic economic - fie că este un simbol științific sau artistic - desemnarea informațiilor este cea mai importantă condiție pentru gândirea creativă, productivă.

De o importanță esențială este abilitatea care poate și trebuie antrenată, de a aplica abilitățile dobândite în rezolvarea unei probleme la rezolvarea alteia. Este necesar să se dezvolte strategii și algoritmi de generalizare. De exemplu, în creativitatea în șah, acest lucru este facilitat prin rezolvarea problemelor de șah și prin analiza studiilor. Dorința de a căuta analogii este utilă. De exemplu, în creativitatea tehnică, o întreagă direcție numită „bionica” se bazează pe utilizarea mostrelor prelevate din natura vie. Mitul lui Daedalus povestește despre nepotul său care a inventat ferăstrăul folosind coloana vertebrală a unui pește osos ca model.

Analogia distribuie atenția pe scară largă, creează condiții pentru „gândirea laterală”, abilitatea de a „gândi în jur”, a vedea calea către o soluție folosind informații „străine”. Analogia are succes atunci când problema devine un scop stabil al activității, trăsătura dominantă a acesteia.

Scopul, adică întrebarea sarcinii este un factor important în asociere la distanță, stabilind conexiuni între zone și concepte îndepărtate. Abilitatea de a „lega” concepte și imagini este importantă și necesară pentru creativitate, dar trebuie echilibrată de capacitatea de a separa faptele observate de asocierile obișnuite. Pe de o parte, trebuie să fii capabil să combine informațiile nou percepute cu ceea ce era cunoscut anterior, să le includă într-un sistem de cunoștințe deja stabilit, dar pe de altă parte, să fie capabil să scape de presiunea cunoștințelor anterioare. Acest lucru facilitează generarea de noi idei și elimină inerția și rigiditatea gândirii. Gândirea inertă, inflexibilă se obișnuiește cu funcționarea normală a lucrurilor. Îi este greu să treacă la alte funcții posibile. În acest caz, sunt utile exerciții de enumerare a posibilelor modalități de utilizare a unor astfel de obiecte de zi cu zi precum un ciocan, cărămidă, cutie etc.

Pentru gândirea creativă, este importantă abilitatea de a se rupe de o considerație consecventă și logică a faptelor și de a conecta elementele gândirii în noi imagini holistice. Acest lucru vă permite să vedeți ceva nou în ceea ce este familiar de mult timp. Gândirea logică este un instrument de analiză, împărțind informațiile primite în elemente și conectându-le în lanțuri de gândire. Acest mod discursiv de procesare a informațiilor este determinat de activitatea emisferei stângi („vorbire”) a creierului. Această emisferă controlează mâna dreaptă. Cealaltă emisferă dreaptă prelucrează informațiile nu în părți, ci holistic cu ajutorul imaginilor. Controlează mâna stângă. Fiecare persoană, de regulă, este dominată de una sau alta emisferă, iar oamenii sunt împărțiți în „mâna dreaptă” și „stângaci”. Creativitatea apare ca urmare a muncii ambelor emisfere, dar oamenii „dreapci” sunt înclinați și mai „potriviți” pentru gândirea logică, analitică, științifică. „Stângacii” operează cu mai mult succes în sfera gândirii imaginative, holistice, artistice. Este important ca o persoană să știe ce tip de activitate mentală îi aparține. Conform clasificării lui I.P. Pavlov, oamenii sunt împărțiți în tipuri mentale și artistice. Cunoscându-te pe tine însuți, poți alege mai bine un domeniu de activitate creativă mai de succes. Când „oamenii din emisfera stângă” (tipul gânditor) se gândesc la răspunsul la o întrebare, privirea lor se abate spre dreapta, în timp ce pentru „oamenii din emisfera dreaptă” se abate spre stânga. Oamenii din „emisfera dreaptă” percep mai bine muzica; în vorbire, nu numai sensul cuvintelor, ci mai ales intonația este important pentru ei.

Calea către rezolvarea unei probleme, de regulă, nu este directă și lipsită de ambiguitate. Trebuie să alegi între multe alternative. Unii psihologi reduc în general creativitatea la selecția și enumerarea opțiunilor. Dar procesul de selecție necesită o tranziție de la un „domeniu” de căutare la altul, uneori o schimbare radicală a punctului de vedere. Aici intervine principiul feedback-ului, permițându-vă să schimbați direcția căutării. Creativitatea constă dintr-un anumit număr de cicluri, iar fiecare ulterior implică o evaluare a succesului celui precedent. Abilitatea de evaluare este o capacitate extrem de importantă de a evalua o idee înainte de a o testa. Printre criteriile de evaluare se numără consistența logică, respectarea experienței acumulate anterior, precum și criteriile estetice de eleganță, simplitate și economie de costuri.

Capacitatea de a evalua este indisolubil legată de capacitatea creativă centrală - imaginația creativă. Cea mai importantă semnificație a acestei abilități este că face posibilă imaginarea rezultatului viitor al unei căutări creative înainte de încheierea activității, ca și cum ar fi să-l prevadă. Prezentarea rezultatului așteptat distinge fundamental creativitatea umană de activitatea de căutare a animalelor, care este în principal de natură instinctivă.()

Pe lângă abilități, cel mai important aspect al creativității sunt motivele. Creativitatea în sine nu se traduce prin realizare creativă. Pentru a obține rezultate, ai nevoie de dorință și voință. Motivele sunt împărțite în externe și interne. Prima include dorința de beneficii materiale, de a-și asigura poziția. Aceasta include și „presiunea circumstanțelor”, prezența unor situații problematice, prezentarea unei sarcini, competiția, dorința de a depăși colegii și camarazii, rivalii etc.

Mult mai importante sunt motivele interne, care, desigur, sunt asociate și cu circumstanțe externe și se manifestă datorită acestora. La baza motivelor interne se află nevoia înnăscută de activitate de căutare, tendința spre noutate și inovație, nevoia de noi experiențe. Pentru oamenii talentați din punct de vedere creativ, însăși căutarea a ceva nou aduce o satisfacție mult mai mare decât rezultatul obținut și mai ales beneficiile sale materiale.

Potrivit psihanalizei, cel mai important motiv pentru creativitate sunt dorințele reale nesatisfăcute, care provoacă tensiune în psihic. De exemplu, artiștii, scriitorii, poeții se străduiesc prin creativitatea lor să rezolve o problemă personală, să reducă tensiunea din interiorul psihicului și să depășească unele conflicte interne. Nemulțumirea apare și din dorința constantă de claritate, simplitate, ordine și completitudine.

Motivul principal al creativității este, de asemenea, dorința de auto-exprimare, sau de autoactualizare, dorința de a-și afirma personalitatea, de a-și apăra Sinele. De asemenea, este legată de aceasta și dorința unor oameni de a acționa contrar a ceea ce există și în general. acceptat, o tendinta spre opus, spre opozitie.

Ca principiu natural, înnăscut, creativ în om se opune raționalismului tehnic, activității tehnice de proiectare. Acest lucru s-a manifestat în mod clar în încercările de a modela procesele creative pe un computer (programare euristică). S-a dovedit că procesele creative în sine nu pot fi formalizate sub forma unui algoritm.

Purtătorul creativității ca fenomen socio-cultural este personalitatea umană. Este o dovadă a naturii spirituale și personale a creativității. În creativitate, personalitatea se manifestă ca ceva liber, integral, indivizibil și unic.

Creativitatea este prezentă în formă concentrată în creativitatea artistică, științifică și tehnică. Aici activitatea creativă depășește sfera profesiei și devine o vocație, adesea un ideal de viață și de destin. Succesele și eșecurile devin principalele evenimente ale vieții aici. În creativitate, o persoană este, parcă, „mai mult decât el însuși”. Cu cât creatorul este mai mare, cu atât în ​​opera sa apar sarcinile și problemele culturale generale mai clar universale.

Bazinul Evgeniy

Tipuri și funcții ale creativității

Există diferite tipuri de creativitate:

• producție și tehnică
• inventiv
• științific
• politic
• organizatoric
• artistic
• viata de zi cu zi etc.

cu alte cuvinte, tipurile de creativitate corespund unor tipuri de activitate practică și spirituală.

Vitaly Tepikin, cercetător al factorului creativ uman și al fenomenului intelectualității, identifică creativitatea artistică, științifică, tehnică, sportiv-tactică, precum și militar-tactică ca tipuri independente.

Creativitatea ca abilitate

Creativitatea ca proces (gândire creativă)

Etapele gândirii creative

G. Wallace

Cea mai cunoscută descriere astăzi este descrierea secvenței de etape (etape) ale gândirii creative, care a fost dată de englezul Graham Wallace în 1926. El a identificat patru etape ale gândirii creative:

1. Pregătirea- formularea problemei; încearcă să o rezolve.
2. Incubarea- distragerea temporară a atenției de la sarcină.
3. Perspectivă- apariția unei soluții intuitive.
4. Examinare- testarea și/sau implementarea soluției.

Totuși, această descriere nu este originală și se întoarce la raportul clasic al lui A. Poincaré din 1908.

A. Poincare

Au venit mai ales de bunăvoie... în orele de urcare pe îndelete prin munții împăduriți, într-o zi însorită. Cea mai mică cantitate de alcool părea să-i sperie.

Este interesant de observat că etape asemănătoare celor descrise de Poincaré au fost identificate în procesul creativității artistice de către B. A. Lezin la începutul secolului al XX-lea.

1. Muncă umple sfera conștiinței cu conținut, care va fi apoi procesat de sfera inconștientă.
2. Munca inconștientă reprezintă o selecție a tipicului; „Dar cum se face această lucrare, desigur, nu poate fi judecat, este un mister, unul dintre cele șapte mistere ale lumii.”
3. Inspirație există un „transfer” al unei concluzii gata făcute din sfera inconștientă în conștiință.

Etapele procesului inventiv

În cea mai acută formă, legătura dintre personal și creativ este dezvăluită de N. A. Berdyaev. El scrie:

Motivație pentru creativitate

V. N. Druzhinin scrie:

Baza creativității este motivația globală irațională a înstrăinării umane de lume; este dirijată de o tendință de depășire și funcționează ca un „feedback pozitiv”; un produs creativ doar stimulează procesul, transformându-l într-o căutare a orizontului.

Astfel, prin creativitate, se realizează conexiunea unei persoane cu lumea. Creativitatea se stimulează singură.

Sănătate mintală, libertate și creativitate

N. A. Berdyaev aderă la următorul punct de vedere:

Actul creativ este întotdeauna eliberare și depășire. Există o experiență de putere în ea.

Astfel, creativitatea este ceva în care o persoană își poate exercita libertatea, legătura cu lumea, legătura cu esența sa cea mai profundă.

Vezi si

Note

Literatură

• Hadamard J. Studiul psihologiei procesului de invenție în domeniul matematicii. M., 1970.
• Ananyev B. G. Psihologie și probleme ale cunoașterii umane. Moscova-Voronezh. 1996.
• Ananyev B.G. Omul ca obiect al cunoașterii. - Sankt Petersburg: Peter, 2001.
• Berdyaev N. A. Experiența metafizicii escatologice // Creativitate și obiectivare / comp. A. G. Shimansky, Yu. O. Shimanskaya. - Mn.: Econompress, 2000.
• Berdyaev N. A. Sensul creativității // Filosofia creativității, culturii și artei. - M.: Art, 1994.
• Winnicott D. Joc și realitate. M.: Institutul de Cercetări Umanitare Generale, 2002.
• Druzhinin V. N. Psihologia abilităților generale. Sankt Petersburg: Peter, 2002.
• May R. Curajul de a crea: un eseu despre psihologia creativității. - Lviv: Inițiativă; M.: Institutul de Cercetări Umanitare Generale, 2001.
• Petrova V. N. Formarea unei personalități creative în procesul de studii la o universitate // Revista electronică „Cunoașterea. Înţelegere. abilitate ». - 2009. - Nr. 9 - Cercetare complexă: analiza tezaurului culturii mondiale.
• Rubinstein S. L. Fundamentele psihologiei generale, - Sankt Petersburg: Peter, 2005.
• Sabaneev L. L. Psihologia procesului creativ muzical // Arta, 1923. - Nr. 1. - P. 195-212.
• Jung K. G. Tipuri psihologice.
• Yakovlev V. Filosofia creativității în dialogurile lui Platon // Întrebări de filozofie. - 2003. - Nr. 6. - P. 142-154.
• Psihologie și poezie Carl Gustav Jung
• Despre psihologia creativității inventive // ​​Questions of psychology, Nr. 6, 1956. - P. 37-49 © Altshuller G. S., Shapiro R. B., 1956
• Psihologia creativității copiilor (partea 1) Ella Prokofieva