Cum să pozezi corect pentru o ședință foto. Câteva secrete ale unei frumoase fotografii de pașaport. Modalități de a te fotografia

A face un selfie, cum ar fi lucrul la un autoportret, poate fi numit pe bună dreptate una dintre formele de artă. La urma urmei, cunoașterea lumii începe întotdeauna cu cunoașterea de sine. Dacă aveți nevoie urgentă de o fotografie frumoasă și, pentru a vă ajuta, nu era nimeni în jur - nu contează. Puteți face întotdeauna un selfie frumos. Și pentru aceasta nu este deloc necesar să aveți un telefon de ultimul model cu cea mai modernă cameră - este suficient să respectați câteva reguli simple.

Toată lumea își poate face un selfie

Recent, întrebarea cum să te poți fotografia frumos a devenit foarte relevantă. Fără un telefon mobil, nu este publicată nici o frumusețe, gadezh-ul îl ia cu ei în orice vacanță sau eveniment. Telefoanele mobile sunt echipate cu camere, iar unele modele au două. În același timp, camera frontală este special concepută astfel încât fata să poată face o fotografie frumoasă a ei. Cum să faceți acest lucru va fi discutat în acest articol.

Poziția mâinii

Mâinile sunt o parte a corpului care este privită nemeritat de atenție atunci când faceți un selfie. Cu toate acestea, puteți adăuga o anumită dispoziție imaginilor experimentând puțin cu poziția unei mâini pe corp sau față. De asemenea, nu uitați că nu ar trebui să existe palmele desfăcute în cadru. Mâinile trebuie îndepărtate numai din lateral. Amplasarea necorespunzătoare a mâinii libere poate degrada fotografia. La urma urmei, mâinile transmit rigiditate, tensiune. Dacă doriți, puteți lua un obiect în mână - de exemplu, o jucărie sau o floare.

Întorcând capul

Pentru acele fete care se gândesc să se fotografieze frumos, nu uitați că un selfie creat inteligent nu ar trebui să se distingă de fotografia făcută de un prieten. Nimeni nu ar ghici că acesta este un autoportret și nu opera unui fotograf profesionist. Primul pas este să alegeți unghiul corect. Și una dintre cele mai profitabile opțiuni este capul pe jumătate. Deci, puteți reduce vizual fața, subliniați pomeții ascuțiți. Dacă încercați să vă comportați ca un pașaport, atunci este puțin probabil ca rezultatul să vă placă. Camera poate demonstra chiar și acele dezavantaje care vor fi invizibile din alte unghiuri.

Deoarece să vă faceți o fotografie frumoasă a feței dvs. este cea mai ușoară sarcină pentru iubitorii de selfie, aici, pentru a obține un selfie bun, este suficient să urmați cele mai simple reguli. Uneori puteți întoarce capul chiar și cu câțiva milimetri în lateral. Acest lucru va fi imperceptibil, dar va afecta semnificativ percepția fotografiei.

Multe fete sunt interesate de cum să se fotografieze frumos acasă. În orice context, atunci când faceți un selfie, este important să respectați regula principală: ochii trebuie să fie exprimați cât mai clar posibil, iar alte părți ale corpului nu trebuie distorsionate. Pentru a face acest lucru, trebuie fie să întoarceți capul în lateral, fie să ridicați ușor bărbia. Uneori, când faci un selfie, nasul este prea mărit. Acest lucru poate fi evitat ținând camera ușor deasupra.

Fotografie în picioare

Respectând aceste reguli simple, puteți rezolva problema cum să vă fotografiați frumos acasă. Pozițiile selfie, precum și pentru fotografiile obișnuite, pot fi foarte diferite - în picioare, culcat, așezat, cu accent pe orice suprafață. Una dintre cele mai populare ipostaze este în picioare. Singura particularitate de a face selfie-uri în poziție în picioare (ca în majoritatea celorlalte ipostaze) este că trebuie să stai în fața unei oglinzi pentru a le realiza. Cei care ar dori să își facă un selfie în această poziție ar trebui să-și amintească: aceasta nu ar trebui să fie o poziție de stand-to-attention. Încercați să păstrați toți mușchii corpului într-o poziție relaxată, dar păstrați-vă spatele drept. Dacă nu doriți să arătați mai în vârstă, ar trebui să evitați să vă aplecați spre cameră. Dacă vă apropiați prea mult de obiectiv, imperfecțiunile pielii pot deveni vizibile în fotografie.

Una dintre cele mai populare ipostaze în picioare se numește Triumfător. Pentru a face acest lucru, îndoiți brațul peste cap și îndoiți un picior. Pieptul trebuie să fie cât mai ascuns și ușor înclinat înainte. O altă ipostază care îi place tuturor iubitorilor de selfie se numește „Supermodel”. Pentru a-l efectua, trebuie să vă sprijiniți pe un copac, mașină sau peretele unei case și să vă încrucișați picioarele. Mâna liberă se poate întinde pe perete sau se poate juca cu părul. Pentru a face o fotografie frumoasă în poziție în picioare, cel mai bine este să concentrați toată greutatea corpului pe un picior, în timp ce simulați o plimbare calmă.

Ce frumos să-ți fotografiezi propriile picioare? Fotografierea picioarelor

Primul lucru pe care trebuie să-l amintiți atunci când faceți o fotografie de acest gen sunt pantofii frumoși. Ar trebui să se potrivească cât mai mult cu culoarea pielii. Puteți prelungi vizual picioarele folosind pantofi bej. De asemenea, înainte de a face o fotografie, puteți utiliza un bronzer - un instrument care vă va oferi picioarelor o strălucire și o nuanță frumoasă. O altă modalitate de a vă prelungi vizual picioarele este să stați pe vârfuri.

Pentru multe fete cărora le place să facă selfie-uri, este relevantă întrebarea cum să-ți fotografiați frumos picioarele în timp ce stați culcat. Pentru a obține o fotografie cu adevărat estetică, ar trebui să folosiți sfaturile anterioare - este puțin probabil ca pielea albă să fie atractivă într-un selfie. Dacă nu aveți la îndemână un bronzer, puteți rezolva problema pur și simplu purtând colanți bej. Nu trebuie să alegeți colanți cu un conținut ridicat de lycra - atunci picioarele dvs. vor străluci nefiresc în fotografie. Trebuie amintit că o fotografie a picioarelor în pantofi va arăta întotdeauna mult mai plăcută din punct de vedere estetic decât fără pantofi sau ghete. În plus față de bronzer, puteți aplica un pic de ulei corporal sau cremă cu particule perlate pe picioare.

Faceți-vă o fotografie lateral

Ne-am uitat la modul de a te fotografia frumos din diferite unghiuri. Mai este o poziție stângă - lateral. Desigur, pentru mulți, nu va fi cel mai convenabil, dar este destul de posibil să faci o fotografie frumoasă folosind o oglindă. Într-un astfel de selfie, figura arată întotdeauna mai subțire, pliurile de grăsime, de regulă, sunt aproape invizibile, fata pare mai înaltă.

Cu toate acestea, din această perspectivă, o atenție specială ar trebui acordată îmbrăcămintei. Ar trebui să fie în mărime. La urma urmei, dacă hainele sunt strânse, atunci va fi dificil să vă mișcați. Dacă lucrurile sunt prea mari, largi, acest lucru va crește greutatea.

Pentru a face un selfie bun, trebuie să stați lateral spre oglindă și să încercați să vă arcați spatele în forma literei englezești S. Este mai bine să vă puneți mâna liberă pe șolduri sau zona taliei. În această poziție, greutatea corporală trebuie distribuită doar pe un picior, iar celălalt ar trebui să fie cât mai relaxat posibil. De asemenea, dacă ai părul lung și frumos, îl poți arăta într-un selfie. Pentru a face acest lucru, trebuie să aruncați lopata pe o parte și să vă plecați puțin capul.

Selfie în rochie

Astfel de fotografii se dovedesc întotdeauna foarte feminine și frumoase. Nu contează ce lungime sau culoare are rochia, imaginile vor fi umplute cu energie pozitivă. Când creați un astfel de selfie, merită să ne amintim că hainele ar trebui combinate cu mediul extern. De exemplu, dacă purtați o rochie de seară, atunci fotografierea pe fundalul bucătăriei nu va fi pe deplin adecvată. Trebuie să stai drept, să pui mâna liberă pe talie sau să iei cu ea tivul rochiei. Dacă trebuie să-ți demonstrezi silueta cu ajutorul unui selfie, atunci ar trebui să preferi o rochie strânsă și să stai lateral în fața oglinzii.

Ce este mai bine de evitat

Luați în considerare câteva reguli, fără de care este imposibil să vă fotografiați frumos. De îndată ce unele doamne uită de aceste principii elementare, fotografiile lor nu ies la fel de estetice pe cât ar putea fi.

• În primul rând, nu ar trebui să construiți „buze cu arc” - pare nefiresc și poate fi neplăcut pentru mulți vizitatori ai paginii de pe rețelele de socializare.
• De asemenea, fetele nu ar trebui să facă fotografii din unghiuri joase - este mai bine să țineți camera mai sus. Fotografiile cu unghi mic sunt mai potrivite pentru băieți.
• De asemenea, nu retușați fotografiile folosind albastru, violet, roșu și alte nuanțe. Acest lucru se face de obicei folosind pluginuri speciale. Dar toate aceste culori erau folosite de fotografii profesioniști ca parodii ale operelor clasice.
• Deoarece este aproape imposibil să vă fotografiați frumos pe telefon într-o cameră întunecată, ar trebui să alegeți locuri mai iluminate pentru selfie-uri. Selfie-urile ar trebui evitate în orice cameră întunecată sau loc întunecat din exterior. Oricât ar fi camerele de înaltă calitate, acestea pot strica fotografiile în locuri întunecate.

Acest articol este destinat în primul rând celor care au venit prima dată pe site cu dorința de a învăța cum să fotografieze. Ea va acționa ca un ghid pentru restul materialelor site-ului, la care ar trebui să fiți atenți dacă vă decideți brusc să vă „pompați” abilitățile de fotografie.

Înainte de a enumera secvența acțiunilor voastre, voi spune că fotografia constă din două zone mari - tehnică și creativă.

Partea creativă provine din imaginația și viziunea dvs. despre complot. Înțelegerea ei vine cu experiență. Include și norocul fotografic - cu cât fotograful este mai experimentat, cu atât este mai des „norocos” cu complotul și condițiile de filmare. Când mi-am început cariera, m-am uitat la lucrările autorilor avansați pe photosight.ru și le-am perceput ca un fel de magie. Recent am analizat lista lucrărilor selectate și mi-am dat seama că nu există magie în ele, ci doar multă experiență și un noroc destul de mare :)

Partea tehnică este o secvență de apăsare a butoanelor, alegerea unui mod, setarea parametrilor de fotografiere pentru a realiza o idee creativă. Fotografia creativă și tehnică nu poate exista una fără cealaltă, ele se completează reciproc. Proporția poate fi diferită și depinde doar de decizia dvs. - ce cameră veți fotografia (DSLR sau smartphone), în ce mod (auto sau), în ce format (), veți mai târziu sau o veți lăsa așa cum este?

A învăța să fotografiezi înseamnă să înveți să determini ce muncă să faci pe cont propriu și ce să încredințezi tehnicii. Un fotograf adevărat nu este cel care filmează doar în modul manual, ci cel care știe și știe să direcționeze capacitățile tehnice ale camerei în direcția corectă și să obțină rezultatul pe care a planificat să îl obțină.

Înțelegerea cuvântului „fotografie”

Acesta este nivelul „zero”, fără stăpânire pe care nu are sens să mergi mai departe. Fotografia este „pictarea cu lumină”. Același obiect în diferite lumini arată complet diferit. Lumina este relevantă în orice gen de fotografie. Dacă poți prinde o lumină interesantă, vei face o fotografie frumoasă. Și nu contează ce ai în mână - un dispozitiv compact pentru amatori sau un DSLR profesional.

Alegerea tehnicii

Pentru a învăța fotografia, nu este deloc necesar să achiziționați echipamente scumpe. Acum, tehnica amatorului s-a dezvoltat atât de mult încât, cu o marjă mare, satisface cerințele nu numai ale amatorilor, ci și ale fotografilor avansați. De asemenea, nu are rost să ne străduim să cumpărăm cel mai modern model de cameră, deoarece tot ceea ce este necesar pentru o fotografie de înaltă calitate în camere a apărut acum 10 ani. Majoritatea inovațiilor din modelele moderne pentru fotografie sunt legate doar indirect. De exemplu, un număr mare de senzori de focalizare, control Wi-Fi, un senzor GPS, un ecran tactil de înaltă rezoluție - toate acestea îmbunătățesc doar utilizabilitatea, fără a afecta calitatea rezultatului în vreun fel.

Nu îndemn să cumpăr „vechi”, dar recomand o abordare mai sobră a alegerii dintre o noutate și o cameră din generația anterioară. Prețurile pentru articolele noi pot fi nerezonabil de mari, în timp ce numărul de inovații cu adevărat utile poate să nu fie atât de mare.

Categoria tehnicii care poate fi recomandată pentru predarea fotografiei poate fi atribuită în siguranță 100% și camerelor. Camerele compacte ("") impun unele limitări în ceea ce privește calitatea imaginii și capacitățile opticii non-interschimbabile. Smartphone-urile impun limitări și mai mari, deși modelele lor moderne pot depăși camerele compacte în calitate de fotografie.

Introducere în funcțiile de bază ale camerei

Este recomandabil să aveți răbdare și să studiați instrucțiunile pentru cameră. Din păcate, este departe de a fi întotdeauna scris simplu și clar, cu toate acestea, acest lucru nu anulează necesitatea de a studia locația și scopul principalelor controale. De regulă, nu există atât de multe controale - un cadran de mod, unul sau două cadrane pentru setarea parametrilor, mai multe butoane funcționale, control zoom, autofocus și butoane de declanșare. Toate acestea vin cu experiență, dar în timp, nu ar trebui să rămâi cu un singur element de neînțeles în meniul camerei.

Cunoașterea expoziției

Este timpul să luați camera în mână și să încercați să redați ceva cu ea. Mai întâi, activați modul automat și încercați să faceți fotografii în el. În majoritatea cazurilor, rezultatul va fi destul de normal, dar uneori fotografiile, dintr-un anumit motiv, se dovedesc a fi prea deschise sau, dimpotrivă, prea întunecate.

Este timpul să vă familiarizați cu așa ceva. Expunerea este fluxul luminos total pe care senzorul l-a prins în timpul de răspuns al declanșatorului. Cu cât este mai mare nivelul de expunere, cu atât fotografia va fi mai luminoasă. Fotografiile prea deschise se numesc supraexpuse, prea întunecate sunt subexpuse. Nivelul de expunere poate fi ajustat manual, dar nu în mod automat. Pentru a putea „lumina sau estompa”, trebuie să treceți la modul P (expunere programabilă).

Mod de expunere programabil

Acesta este cel mai simplu mod „creativ”, care combină simplitatea modului automat și, în același timp, vă permite să efectuați o corecție a funcționării mașinii - pentru a face fotografiile cu forța mai deschise sau mai întunecate. Acest lucru se face folosind compensarea expunerii. Compensarea expunerii este de obicei utilizată atunci când cadrul este dominat fie de obiecte deschise, fie de întunecate. Automatizarea funcționează în așa fel încât încearcă să aducă nivelul mediu de expunere a imaginii la un ton de 18% gri (așa-numitul „card gri”). Rețineți, când luăm cerul mai luminos în cadru, pământul se dovedește a fi mai întunecat în fotografie. Și invers, luăm mai mult teren în cadru - cerul luminează, uneori chiar albeste. Compensarea expunerii ajută la compensarea umbrelor și a luminilor în afara limitelor alb-negru.

Chiar și în modul de expunere programat, puteți regla balansul de alb, controla blițul. Acest mod este convenabil prin faptul că necesită un minim de cunoștințe tehnice, dar în același timp este capabil să ofere un rezultat mult mai bun decât o mașină complet automată.

Ce este timpul de expunere?

Oricât de bun și convenabil ar fi, din păcate, nu ne permite întotdeauna să obținem rezultatul pe care îl așteptam. Un exemplu izbitor este împușcarea obiectelor în mișcare. Încercați să ieșiți afară pentru a face poze mașinilor care trec. Într-o zi însorită strălucitoare, cel mai probabil va funcționa, dar imediat ce soarele va trece în spatele unui nor, mașinile se vor dovedi ușor murdare. Mai mult, cu cât este mai puțină lumină, cu atât va fi mai puternică această neclaritate. De ce se întâmplă asta?

Imaginea este expusă la deschiderea declanșatorului. Dacă obiecte în mișcare rapidă cad în cadru, atunci în timpul deschiderii obturatorului, acestea au timp să se deplaseze și în fotografie se dovedesc ușor neclare. Se apelează ora pentru care se deschide declanșatorul rezistenta.

Expunerea vă permite să obțineți efectul „mișcării înghețate” (exemplu de mai jos) sau, dimpotrivă, să estompați obiectele în mișcare.

Viteza obturatorului este afișată ca o unitate împărțită la un anumit număr, de exemplu, 1/500, ceea ce înseamnă că obturatorul se va deschide timp de 1/500 dintr-o secundă. Aceasta este o viteză de declanșare suficient de rapidă, la care mașinile care conduc și pietonii care merg pe jos vor fi clare în fotografie. Cu cât viteza obturatorului este mai mică, cu atât mișcarea poate fi mai „înghețată”.

Dacă creșteți viteza obturatorului, să zicem, la 1/125 de secundă, pietonii vor rămâne în continuare ascuțiți, dar mașinile se vor estompa deja în mod vizibil. Dacă viteza obturatorului este de 1/50 sau mai mare, riscul de fotografii neclare din cauza tremurului din mâinile fotografului crește și se recomandă montarea camerei pe un trepied sau utilizarea unui stabilizator de imagine (dacă este disponibil).

Fotografiile de noapte sunt realizate cu o expunere foarte lungă de câteva secunde sau chiar minute. Aici nu se mai poate face fără un trepied.

Pentru a putea bloca viteza obturatorului, camera are un mod prioritar al obturatorului. Este notat TV sau S. În plus față de viteza de declanșare fixă, vă permite să utilizați compensarea expunerii.Viteza obturatorului are un efect direct asupra nivelului de expunere - cu cât este mai mare viteza obturatorului, cu atât fotografia va fi mai strălucitoare.

Ce este diafragma?

Un alt mod care poate fi util este modul cu prioritate a diafragmei.

Diafragmă- aceasta este „pupila” lentilei, o deschidere cu diametru variabil. Cu cât această deschidere a diafragmei este mai îngustă, cu atât mai mult DOF este adâncimea de câmp, diafragma este desemnată printr-un număr adimensional din seria 1.4, 2, 2.8, 4, 5.6, 8, 11, 16, 22 etc. În camerele moderne, puteți selecta valori intermediare, de exemplu, 3.5, 7.1, 13 etc.

Cu cât numărul f este mai mare, cu atât este mai mare DOF. DOF mare este relevant pentru când aveți nevoie ca totul să fie clar - atât în ​​prim plan, cât și în fundal. Peisajul este de obicei împușcat cu o deschidere de 8 sau mai mult.

Un exemplu tipic de fotografie cu o adâncime mare de câmp este zona de claritate de la iarba de sub picioare până la infinit.

Ideea unei mici adâncimi de câmp este de a concentra atenția privitorului asupra subiectului și de a estompa toate obiectele de fundal. Această tehnică este frecvent utilizată în. Pentru a estompa fundalul din portret, deschideți diafragma la 2,8, 2, uneori chiar 1.4. În această etapă, ajungem la înțelegerea faptului că obiectivul kitului de 18-55 mm ne limitează posibilitățile creative, întrucât la o distanță focală „portret” de 55 mm, diafragma nu poate fi deschisă mai lată de 5,6 - începem să ne gândim la o soluție rapidă (de exemplu, 50mm 1.4), astfel încât să obțineți un rezultat similar:

DOF superficial este o modalitate excelentă de a atrage atenția privitorului de la fundalul colorat la subiectul principal.

Pentru a controla diafragma, trebuie să comutați selectorul de comandă în modul prioritate diafragmă (AV sau A). În același timp, îi spuneți camerei cu ce diafragmă doriți să fotografiați și selectează de la sine toți ceilalți parametri. Compensarea expunerii este, de asemenea, disponibilă în modul de prioritate a diafragmei.

Diafragma are efectul opus asupra nivelului de expunere - cu cât numărul f este mai mare, cu atât imaginea va fi mai închisă (o pupilă prinsă lasă să intre mai puțină lumină decât o pupilă deschisă).

Ce este sensibilitatea ISO?

Probabil ați observat că există uneori ondulații, cereale sau, așa cum se mai numește, zgomot digital în fotografii. Zgomotul este deosebit de pronunțat în fotografiile făcute cu lumină slabă. Pentru prezența / absența undelor în fotografii, există un astfel de parametru ca Sensibilitate ISO... Acesta este gradul în care matricea este susceptibilă la lumină. Este notat cu unități adimensionale - 100, 200, 400, 800, 1600, 3200 etc.

Când fotografiați la cea mai mică sensibilitate (de ex. ISO 100), calitatea imaginii este cea mai bună, dar trebuie să fotografiați la o viteză mai mică a declanșatorului. În condiții de lumină bună, de exemplu, în afara zilei, aceasta nu este o problemă. Dar dacă intrăm într-o cameră în care există mult mai puțină lumină, atunci la sensibilitatea minimă nu va mai fi posibil să tragem - viteza obturatorului va fi, de exemplu, 1/5 din secundă și în același timp există un risc foarte mare " agitând", Așa numit din cauza mâinilor tremurătoare.

Iată un exemplu de fotografie făcută la ISO scăzut cu o expunere îndelungată de la un trepied:

Rețineți că valurile de pe râu erau neclare în mișcare și impresia era că râul nu era gheață. Dar practic nu există zgomot în fotografie.

Pentru a evita tremurarea în condiții de lumină slabă, trebuie fie să creșteți sensibilitatea ISO pentru a reduce viteza obturatorului la cel puțin 1/50 de secundă, fie să continuați fotografierea la un ISO minim și să utilizați. Subiectele în mișcare sunt foarte neclare atunci când fotografiați cu un trepied la expunere îndelungată. Acest lucru se observă mai ales atunci când fotografiați noaptea. Sensibilitatea ISO are un impact direct asupra nivelului de expunere. Cu cât viteza ISO este mai mare, cu atât imaginea va fi mai luminoasă atunci când viteza obturatorului și diafragma sunt fixe.

Mai jos este un exemplu de fotografie făcută la ISO6400 noaptea târziu afară fără trepied:

Chiar și în dimensiunea paginii web, se observă că fotografia sa dovedit a fi destul de zgomotoasă. Pe de altă parte, efectul de cereale este adesea folosit ca tehnică artistică, oferind fotografiilor un aspect de „film”.

Relația dintre viteza obturatorului, diafragma și ISO

Deci, după cum ați fi putut ghici, există trei parametri care afectează nivelul expunerii - viteza obturatorului, diafragma și sensibilitatea ISO. Există un astfel de lucru ca „etapa de expunere” sau EV (Valoarea expunerii). Fiecare pas următor corespunde unei expuneri de 2 ori mai mari decât precedentul. Acești trei parametri sunt corelați.

• dacă deschidem diafragma 1 pas, viteza obturatorului este redusă cu 1 pas
• dacă deschidem diafragma 1 pas, sensibilitatea se reduce cu un pas
• dacă reducem viteza obturatorului cu 1 pas, sensibilitatea ISO crește cu un pas

Mod manual

În modul manual, fotograful are capacitatea de a controla. Acest lucru este necesar atunci când trebuie să fixăm rigid nivelul de expunere și să nu lăsăm camera să arate „performanțe amatoriale”. De exemplu, întunecați sau luminați prim-planul atunci când mai mult sau mai puțin cer cade în cadru, respectiv.

Convenabil atunci când fotografiați în aceleași condiții, de exemplu, când vă plimbați prin oraș pe timp însorit. L-am reglat o dată și toate fotografiile aveau același nivel de expunere. Inconvenientul în modul manual începe atunci când trebuie să vă deplasați între locații luminoase și întunecate. Dacă mergem de la stradă, de exemplu, la o cafenea și filmăm acolo cu setări „de stradă”, fotografiile se vor dovedi prea întunecate, deoarece în cafenea este mai puțină lumină.

Modul manual este indispensabil atunci când fotografiați panorame și toate datorită aceleiași proprietăți - pentru a menține un nivel de expunere constant. Când utilizați expunerea automată, nivelul de expunere va depinde în mare măsură de numărul de obiecte luminoase și întunecate. Am prins un obiect mare și întunecat în cadru - am primit o iluminare a cerului. Și invers, dacă cadrul este dominat de obiecte luminoase - umbrele au intrat în negru. Lipirea unei astfel de panorame este atunci un singur chin! Deci, pentru a evita această greșeală, fotografiați panorame în modul M cu o expunere în avans care să vă asigure că toate fragmentele sunt expuse corect.

Rezultatul este că, la cusătură, nu vor exista „pași” de luminozitate între cadre, care pot apărea atunci când fotografiați în orice alt mod.

În general, mulți fotografi experimentați și instructori de fotografie recomandă utilizarea modului manual ca mod principal. Au oarecum dreptate - filmând în modul manual, aveți un control complet asupra procesului de filmare. Puteți alege cea mai corectă combinație de setări pentru o anumită dată din sute de opțiuni. Principalul lucru este să știi ce faci și de ce. Dacă nu există o înțelegere clară a principiilor funcționării manuale, vă puteți limita la cele semi-automate - 99,9% dintre spectatori nu vor observa diferența :)

În condiții de reportaj, modul manual nu este, de asemenea, foarte convenabil, deoarece trebuie să vă adaptați constant la schimbarea condițiilor de fotografiere. Mulți oameni o fac inteligent - în modul M fixează viteza obturatorului și diafragma, în timp ce „eliberează” ISO în același timp. Deși selectorul de mod este setat la M, fotografierea este departe de a fi manuală - camera în sine selectează sensibilitatea ISO și puterea blițului și poate modifica acești parametri în limite uriașe.

Zoom și distanță focală

Aceasta este caracteristica care determină unghiul de vedere al obiectivului. Cu cât distanța focală este mai mică, cu atât unghiul acoperă obiectivul, cu atât distanța focală este mai mare, cu atât arată mai mult ca o oglindă în acțiunea sa.

Adesea, conceptul de „distanță focală” în viața de zi cu zi este înlocuit cu „zoom”. Acest lucru este greșit, deoarece zoomul este doar un factor de modificare a distanței focale. Dacă distanța focală maximă este împărțită la cea minimă, obținem raportul de zoom.

Distanța focală este măsurată în milimetri. Acum termenul „distanță focală echivalentă” a devenit răspândit, este folosit pentru camerele cu un factor de recoltare, dintre care majoritatea. Scopul său este de a estima unghiul de acoperire al unei combinații specifice de lentile / senzori și de a le aduce la un echivalent cadru complet. Formula este simplă:

EFR = FR * Kf

FR - distanță focală reală, Kf (factor de recoltare) - coeficient care arată de câte ori matricea acestui dispozitiv este mai mică decât full-frame (36 * 24 mm).

Astfel, distanța focală echivalentă a unui obiectiv de 18-55 mm la o recoltă de 1,5 va fi de 27-82 mm. Mai jos este o listă aproximativă a setărilor distanței focale. Voi scrie în cadru echivalent. Dacă aveți o cameră cu factor de decupare, pur și simplu împărțiți aceste numere la factorul de decupare și veți obține distanțele focale reale pe care trebuie să le expuneți pe obiectiv.

• 24 mm sau mai puțin- "unghi larg". Unghiul de acoperire vă permite să surprindeți un sector destul de mare de spațiu în cadru. Acest lucru vă permite să transmiteți bine adâncimea cadrului și distribuția fotografiilor. 24 mm este caracterizat de un efect pronunțat de perspectivă, care tinde să distorsioneze proporțiile obiectelor de la marginile cadrului. Adesea, pare impresionant.

La 24 mm, este mai bine să nu fotografiați portrete de grup, deoarece persoanele extreme pot obține capete ușor alungite în diagonală. O distanță focală de 24 mm sau mai mică este potrivită pentru peisaje cu predominanță a cerului și a apei.

• 35 mm- „magician scurt”. De asemenea, funcționează bine pentru peisaje, precum și pentru fotografierea oamenilor în fundal. Unghiul de acoperire este suficient de larg, dar perspectiva este mai puțin pronunțată. La 35 mm, puteți fotografia portrete de lungime întreagă, portrete în aer liber.

• 50 mm- „lentilă normală”. Distanța focală este în principal pentru a face fotografii cu persoane aflate în prim-planuri mai puține. Singur, portret de grup, fotografie de stradă. Perspectiva este aproximativ ceea ce suntem obișnuiți să vedem cu ochii noștri. Este posibil să fotografiați un peisaj, dar nu fiecare - unghiul câmpului vizual nu mai este atât de mare și nu permite să transmită adâncimea și spațiul.

• 85-100 mm- „portretist”. Obiectivul de 85-100 mm este potrivit pentru fotografierea portretelor până la talie și la scări mai mari, cu încadrare predominant verticală. Cea mai interesantă imagine poate fi obținută de la lentile cu diafragmă mare cu o distanță focală fixă, de exemplu, 85mm F: 1,8. Când fotografiați la o deschidere largă, „optzeci și cinci” estompează foarte bine fundalul, subliniind astfel subiectul principal. Pentru alte genuri, un obiectiv de 85 mm este întins, dacă se întâmplă. Este aproape imposibil să filmezi peisajul cu el; în cameră, cea mai mare parte a interiorului se află în afara câmpului său vizual.

• 135 mm- „portret în prim plan”. Distanța focală pentru portretele în prim plan în care fața ocupă cea mai mare parte a cadrului. Așa-numitul portret în prim plan.

• 200 mm și mai mult- „teleobiectiv”. Permite fotografii în prim plan ale subiecților îndepărtați. Un ciocănitor pe un trunchi, un căprioar la o gaură de udare, un fotbalist cu o minge în mijlocul terenului. Potrivit pentru fotografierea în prim-plan a obiectelor mici - de exemplu, o floare într-un pat de flori. Nu există practic niciun efect de perspectivă. Este mai bine să nu folosiți astfel de lentile pentru portrete, deoarece fețele sunt vizual mai largi și mai plate. Mai jos este un exemplu de fotografie făcută la o distanță focală de 600 mm - practic nu există perspectivă. Obiecte apropiate și îndepărtate pe aceeași scară:

Distanța focală (reală!), Pe lângă scala imaginii, afectează adâncimea câmpului (împreună cu diafragma). Cu cât este mai lungă distanța focală, cu atât este mai mică adâncimea câmpului și, în consecință, estomparea fundalului este mai puternică. Acesta este un alt motiv pentru care nu folosiți lentile cu unghi larg pentru portrete dacă doriți să obțineți o estompare de fundal. Aici se află răspunsul și întrebarea - de ce „” și smartphone-urile estompează prost fundalul în portrete. Distanța focală reală a acestora este de câteva ori mai scurtă decât cea a aparatelor SLR și a camerelor de sistem (fără oglindă).

Compoziția în fotografie

Acum că avem o înțelegere de bază a părții tehnice, este timpul să vorbim despre așa ceva, cum ar fi compoziția. Pe scurt, compoziția în fotografie reprezintă poziția relativă și interacțiunea obiectelor și a surselor de lumină din cadru, datorită cărora lucrarea fotografică arată armonios și complet. Există o mulțime de reguli, le voi enumera pe cele principale care trebuie învățate mai întâi.

Lumina este cel mai important mediu vizual. În funcție de unghiul de incidență al luminii asupra unui obiect, acesta poate arăta complet diferit. Desenul alb-negru este practic singurul mod de a transmite volum într-o fotografie. Lumina frontală (bliț, soare în spate) întunecă volumul, obiectele arată plat. Dacă sursa de lumină este deplasată ușor în lateral, acest lucru este deja mai bun, apare un joc de lumină și umbră. Lumina din spate face fotografiile contrastante și dramatice, dar trebuie să învățați mai întâi cum să lucrați cu o astfel de lumină.

Nu încercați să montați rama în același timp, fotografiați doar esența. Când fotografiați ceva în prim plan, urmăriți fundalul - conține adesea obiecte nedorite. Stâlpi, semafoare, coșuri de gunoi și altele asemenea - toate aceste obiecte inutile înfundă compoziția și distrag atenția, sunt numite „gunoi foto”.

Nu așezați subiectul principal în centrul cadrului, mutați-l ușor în lateral. Lăsați mai mult spațiu în cadru în partea în care „arată” subiectul principal. Încercați diferite opțiuni ori de câte ori este posibil, alegeți-o pe cea mai bună.

Mărirea și mărirea nu sunt același lucru. Zoomul mărește distanța focală a obiectivului, provocând întinderea și estomparea fundalului - bun pentru un portret (în limita rațiunii).

Realizăm portretul de la nivelul ochilor modelului de la o distanță de cel puțin 2 metri. Lipsa zoomului prin mărirea distanței focale (zoom in). Dacă fotografiem copii, nu este nevoie să o facem de la înălțimea creșterii noastre, vom obține un portret pe fundalul podelei, asfaltului, ierbii. Așezați-vă!

Încercați să nu fotografiați un portret din față (ca un pașaport). Întoarcerea feței subiectului către sursa principală de lumină este întotdeauna benefică. Puteți încerca și alte unghiuri. Principalul lucru este lumina!

Profitați la maximum de iluminarea naturală - este mai artistică și mai plină de viață decât iluminarea cu bliț. Amintiți-vă că o fereastră este o sursă excelentă de iluminare ambientală ușoară, aproape ca o cutie soft. Cu ajutorul perdelelor și tulului, puteți schimba intensitatea luminii și moliciunea acesteia. Cu cât modelul este mai aproape de fereastră, cu atât iluminarea este mai contrastantă.

Când fotografiați „în mulțime”, un punct de fotografiere ridicat este aproape întotdeauna avantajos atunci când camera este ținută cu brațele întinse. Unii fotografi folosesc chiar și o scară.

Încercați să păstrați linia orizontului de la tăierea cadrului în două jumătăți egale. Dacă există mai mult interes în prim-plan, așezați orizontul la aproximativ 2/3 din marginea de jos (pământ - 2/3, cer - 1/3), dacă în spate - respectiv, la 1/3 (pământ - 1 / 3, cer - 2/3). Aceasta este numită și „regula treimilor”. Dacă nu puteți fixa obiecte cheie exact la „treimi”, așezați-le simetric între ele în jurul centrului:

Pentru a procesa sau nu a procesa?

Pentru mulți, acesta este un punct dureros - dacă o fotografie procesată în Photoshop este considerată „live” și „reală”. În această opinie, oamenii sunt împărțiți în două tabere - unii sunt categoric împotriva procesării, alții pentru faptul că nu este nimic în neregulă cu prelucrarea fotografiilor. Părerea mea personală despre prelucrare este următoarea:

• Orice fotograf ar trebui să aibă cel puțin abilități de bază în prelucrarea fotografiilor - pentru a corecta orizontul, cadrul, acoperi un fir de praf pe matrice, regla nivelul de expunere și balansul de alb.
• Aflați să fotografiați, astfel încât să nu o procesați mai târziu. Acest lucru economisește mult timp!
• Dacă imaginea a ieșit inițial bine, gândiți-vă de o sută de ori înainte să o „îmbunătățiți” programatic.
• Traducerea unei fotografii în alb / negru, tonifiere, granulozitate, utilizarea filtrelor nu o face automat artistică, dar există șansa de a aluneca la prost gust.
• Când prelucrați o fotografie, trebuie să știți ce doriți să obțineți. Nu este nevoie să faceți procesare de dragul procesării.
• Explorează capacitățile programelor pe care le folosești. Probabil că există funcții despre care nu știți și care vă vor permite să obțineți rezultate mai repede și mai bine.
• Nu vă lăsați purtați cu corecția culorilor fără un monitor calibrat de înaltă calitate. Doar pentru că o imagine arată bine pe ecranul laptopului nu înseamnă că va arăta bine pe alte ecrane și când va fi tipărită.
• Fotografia procesată trebuie să fie „matură”. Înainte de a-l publica și de a-l imprima, lăsați-l pentru câteva zile, apoi uitați-vă cu un ochi proaspăt - este foarte posibil să doriți să refaceți mult.

Concluzie

Sper să înțelegeți că învățarea fotografierii citind un articol nu va funcționa. Da, eu, de fapt, nu mi-am propus un astfel de scop - să „întind” tot ceea ce știu în el. Scopul articolului este doar de a vorbi pe scurt despre adevărurile simple ale fotografiei, fără a intra în subtilități și detalii, ci pur și simplu de a deschide ușor vălul. Am încercat să scriu într-un limbaj concis și accesibil, dar chiar și așa, articolul s-a dovedit a fi destul de voluminos - și acesta este doar vârful aisbergului!

Dacă sunteți interesat de un studiu mai aprofundat al subiectului, vă pot oferi materialele plătite despre fotografie. Acestea sunt prezentate ca cărți electronice în format PDF. Puteți vedea lista și versiunile de probă aici -.

Pentru a face grimase, ca și cum ați spune, „nu trebuie să mă împușcați”, dar sunt încă fotografiate și toate aceste grimase rămân în imagini. Sau jenat, ascunzându-se de cameră, privind în altă parte, încercând să pară serios. Relaxeaza-te. Credeți că sunteți frumoși - și cu siguranță se va arăta!

Machiaj. Dacă vă puteți pregăti pentru fotografie în avans, atunci asigurați-vă că aplicați folosind unele tehnici pentru a vă îmbunătăți fotografia. Folosiți un fond de ten mat, deoarece dacă pielea este puțin strălucitoare, atunci este aproape imperceptibilă, dar în imagine cea mai mică strălucire se va transforma în obraji sau frunte radianți. Dacă este posibil, pudrează-ți fața cu câteva minute înainte de a trage. Folosiți un machiaj pentru ochi puțin mai strălucitor decât de obicei.

Îmbrăcăminte. Este mai bine să alegeți haine care să nu vă distragă atenția de pe față cu culorile lor strălucitoare. Monocromatica este mult mai bună în fotografie, dar, mai ales dacă este o culoare strălucitoare, este necesar ca această culoare să fie în armonie cu machiajul.

Poziție pentru fotografiere. Nu vă lăsați în fața camerei. Nu încercați să luați posturi „drăguțe” nenaturale. Majoritatea fotografiilor sunt făcute atunci când oamenii arată natural și relaxat. Dar nu trebuie să vă întindeți pe un scaun sau o canapea și să vă arătați defectele. Aflați ce proprietăți nefericite ale figurii dvs. sunt cele mai bune pentru a le ascunde, a vă îmbrăca și a sta sau sta în picioare, astfel încât defectele să fie invizibile. De exemplu, dacă aveți bărbie dublă, nu trebuie să vă uitați la camera de sub sprâncene, colectând-o în pliuri. Ar fi mai bine să ridici capul, uitându-te oarecum în jos. Unghiul de trei sferturi vă permite să surprindeți fotografii reușite pentru aproape toate tipurile de figuri și fețe.

Zâmbet. Un adevărat zâmbet sufletesc va face ca fotografia dvs. să arate grozav, chiar dacă orice altceva nu a ieșit exact așa cum ați dori. Există fotografii în care oamenii strălucesc literalmente, dar ideea este cum zâmbesc! Dacă doriți ca un zâmbet strălucitor să vă lumineze fața, amintiți-vă despre o persoană dragă, imaginați-vă că îl priviți. Nu zâmbiți pitoresc, „zâmbetul de o sută de dolari” de la Hollywood nu este pentru toată lumea.

Sfat util

Atunci când alegeți un fotograf, aruncați o privire asupra operei sale. Dacă îți plac, dacă oamenii din imaginile sale ies frumos - acest fotograf este pentru tine. Nu există modele rele, există fotografi și modele leneșe, așa că ia în serios această alegere. Când urmează să filmezi, ajută-l pe fotograf să facă fotografiile să iasă bine, lucrează pentru cameră, dar fii natural.

Cu siguranță toată lumea este familiarizată cu situația în care doriți să vă schimbați avatarul pe o rețea socială, dar nu este nimeni cu voi. Puteți obține un avatar frumos acasă fără niciun ajutor dacă aveți o cameră digitală. Puteți să vă faceți o fotografie și să obțineți un rezultat bun, iar în acest articol vă vom spune ce reguli trebuie să urmați pentru aceasta.

Instrucțiuni

Faceți fotografii într-o cameră bine luminată. Cele digitale ieftine oferă o calitate acceptabilă a unui cadru numai în condiții de iluminare generală bună. Lumina zilei este cea mai bună - lumina soarelui este cea mai naturală.

Dacă faceți fotografii seara, aprindeți luminile fluorescente puternice. În timpul zilei, faceți fotografii în fața unei ferestre, în picioare, astfel încât lumina soarelui să vă lovească uniform pe față. Nu stați niciodată cu spatele la fereastră - fotografia va fi suflată.

Pentru a face imperceptibil în fotografie că fotografiați singur, utilizați în setările camerei, care poate fi setată la autodeclanșator după 5, 10 sau mai multe secunde.

Așezați camera pe o suprafață plană, setați un cronometru și asigurați-vă că obiectivul este îndreptat spre dvs. în unghiul dorit și că vă captează figura în întregime sau în parte. Apăsați butonul declanșator și atingeți poziția dorită. După câteva secunde, autodeclanșatorul va funcționa și camera va funcționa.

Când luați o poză pentru fotografie, nu aruncați capul înapoi prea sus, dar nu îl coborâți prea jos - va arăta neprofitabil în fotografie. Poza ar trebui să fie naturală și relaxată.

Ați avut vreodată acest lucru - arătați grozav, sunteți fotografiat, dar în fotografie ... ce coșmar? Chiar sunt eu? Acest lucru se întâmplă nu numai din cauza unui fotograf prost, depinde foarte mult de tine. Trebuie doar să vă amintiți câteva secrete pentru o ședință foto de succes. Și amintiți-vă că fiecare lucru mic contează!

Poate pur și simplu ai întors partea greșită către fotograf, sau ai fost fotografiat, te-ai întors drept sau doar te-ai încrețit și ți-ai tras gâtul în umeri?

• Faptul este că o jumătate a feței unei persoane este întotdeauna diferită de cealaltă și trebuie să vă întoarceți la cameră cu partea cea mai bună.
• Un sfat de la fotografii profesioniști - nu faceți niciodată o fotografie de pașaport în timp ce stați în poziție verticală. Acesta este cel mai rău scenariu. Mai ales dacă fața ta este plină. Nu degeaba fotografii asociază sintagma „fotografie pașaport” cu o fotografie portret nereușită. Prin urmare, încercați să utilizați o poziție de jumătate de tură. Și chiar mai bine, dacă te întorci mai întâi în lateral și, de îndată ce fotograful dă comanda, întoarce-te către el. Imaginea va deveni cel mai probabil foarte frumoasă!

Acordați atenție feței și gâtului - acestea sunt detalii importante.

• Mușchii feței trebuie să fie relaxați și fruntea netezită.
• Gâtul ar trebui să arate frumos și lung, încearcă să fie vizibil în fotografie. Pentru a face acest lucru, țineți bărbia ușor ridicată, dar nu prea mult, altfel va părea pătrată.
• Dacă crezi că buzele tale sunt prea subțiri, atunci deschide ușor gura, dar nu le scoate ca o rață.
• Nu vă uitați direct în cameră - alegeți un punct și priviți-l.
• Pentru a face fotografia pozitivă, pentru momentul fotografierii, uitați de toate lucrurile rele, încercați să vă simțiți bine, pentru aceasta, amintiți-vă cele mai plăcute momente din viața voastră. Sau lăsați-l pe cel drag sau copilul sau animalul de companie să stea în fața dvs., în spatele fotografului. Privirea ta va deveni inevitabil mai caldă.

Machiaj pentru o ședință foto.

• Folosiți o oglindă de mărire a feței pentru machiaj. Deoarece camerele moderne vor capta toate lucrurile mici, iar defectele vor fi mult mai vizibile decât în ​​viața reală
• Și nu fi leneș să faci testul machiajului și să testezi fotografiile înainte de ședința foto.
• Amintiți-vă, machiajul dvs. trebuie să fie impecabil și mai luminos decât de obicei. Dar, în același timp, nu exagerați, pentru a nu arăta vulgar.
• Genele superioare pot fi alcătuite mai puternice, dar cele inferioare nu merită - se pot forma cercuri sub ochi în fotografie.
• Umbrele perlate pot distruge, de asemenea, o fotografie dacă lumina nu este potrivită.
• Amestecați bine toate liniile de machiaj.
• Fondul de ten nu trebuie să fie prea ușor, altfel vei avea un aspect bolnav. Și a fi prea întunecat te va face să pari mai în vârstă. Alege-l exact în funcție de tonul pielii tale. Sau poate face conturarea feței, detalii aici!
• Asigurați-vă că aduceți o cutie cu pulbere pentru a vă menține fața strălucitoare. Probabil ați văzut cum o față strălucitoare strică fotografia.

Dacă nu știi unde să-ți pui mâinile, atunci cel mai important lucru este să nu le ții ca niște bici inutile.

• Ar trebui să aveți o manichiură perfectă pe mâini - până la urmă, mâinile neîngrijite pot distruge orice fotografie reușită.
• Păstrați-le libere, nu le strângeți în pumni. Poți pur și simplu să le pui pe tine în mod liber, dacă nu poți ameliora tensiunea, atunci agită-le cu mâinile.
• Luați o floare sau un pisoi, de exemplu.
• Așează-ți mâinile în păr

Cum să fii mai subțire în fotografie

• Făcând fotografii în grup - încercați să fiți lateral, nu în centru și veți deveni mult mai elegant.
• Așezați una sau ambele mâini pe talie, astfel încât să pară mai subțire. Folosiți această tehnică dacă sunteți filmat în timp ce stați.
• Dacă doriți să arătați mai subțire, alegeți o poziție în care umerii vor fi ușor în față, iar spatele, dimpotrivă, va fi puțin mai departe. Acest lucru va face ca pieptul să pară mai mare și șoldurile mai mici.

Cum să te îmbraci pentru o ședință foto.

• Cea mai importantă regulă este că ar trebui să-ți placă hainele - și ar trebui să le porți!
• Este mai bine să alegeți haine simple, fără modele mari, inscripții și sigle. Culoarea hainelor nu trebuie să se amestece cu fundalul.
• Partea superioară deschisă și partea inferioară mai întunecată vor adăuga luminozitate și aerisire imaginii.
• Alege culori nobile, culorile acide vor distrage atenția de la aspectul tău.

Cum să găsiți pozele potrivite pentru fotografia dvs.

• Pentru o poză câștigătoare, urmăriți modele profesionale poza. Rotiți-vă în fața oglinzii pentru a asculta muzică în diferite ipostaze. Alege-l pe cel mai potrivit pentru tine.
• Mențineți o postură regală.

Iată sfaturi de la un fotograf profesionist

Restul depinde de cât de profesionist este fotograful tău. Sesiuni foto de succes.

A face o fotografie bună cu tine nu este ușor. Când vă fotografiați, nu vă gândiți doar dacă arătați bine, ci și dacă vă fotografiați în unghi drept? Dar dacă pregătești totul corect, știi cum să pozezi cel mai bine și urmezi câteva reguli simple, poți să faci poze grozave cu tine. Dacă doriți să știți cum să vă fotografiați cu succes, citiți mai departe.

Pași

Pregătindu-vă să vă fotografiați

1. Pregătește-ți părul. Dacă părul tău iese în toate direcțiile sau îți acoperă o parte a feței, este posibil ca fotografiile tale să nu fie cele mai bune. Asigurați-vă că părul este pieptănat și coafat într-un mod care nu va crea efecte negative.

   • Nu trebuie să aibă un stil perfect, ci doar să vă asigurați că nu vă distrag atenția de la față.

2. Machiaj. Când vă fotografiați, ar trebui să folosiți un pic mai mult machiaj decât de obicei, astfel încât trăsăturile feței dvs. să nu apară spălate din cauza luminii puternice. Dar, nu exagerați, altfel nu veți arăta ca dvs. sau nu veți crea un efect de mască. Dacă nu porți mult machiaj în viața ta, poți folosi pur și simplu rimel și luciu de buze pentru a atrage atenția asupra trăsăturilor tale faciale.

   • Dacă pielea dvs. este natural ușor uleioasă, puteți folosi pudră de față sau puteți aplica produse naturale pentru tenul gras. O astfel de piele poate arăta și mai grasă în fotografie.

3. Pregătiți iluminatul. Iluminatul natural este cel mai bun, dar puteți experimenta iluminatul în diferite camere. Faceți întotdeauna fotografii în camere în care există suficientă lumină pentru a vă arăta toate trăsăturile faciale.

   • Dacă sunteți în casă, stați lângă fereastră.
   • Dacă sunteți în aer liber, faceți fotografiile dimineața devreme sau noaptea târziu, astfel încât lumina puternică a soarelui să nu strice fotografiile.

4. Alegeți fundalul potrivit. Fundalul pe care îl alegeți nu ar trebui să distragă atenția de la dvs. sau să vă facă să arătați plictisitor în comparație cu acesta. Dacă vă aflați în casă, se va face un perete simplu alb sau colorat. Nu stați în fața unui perete cu afișe și modele luminoase, altfel nu veți ieși în evidență.

   • Dacă sunteți departe de casă, alegeți un fundal calm, cum ar fi copacii sau un lac. Încercați să nu poziționați în fața altor persoane și a obiectelor în mișcare (cum ar fi autobuzele).

5. Încercați să țineți camera într-o mână dreaptă. Acesta este cel mai comun mod de a vă face fotografii, așa că ar trebui să vă exersați înainte de a lua în serios acest lucru. În acest fel, nu veți avea fotografii în care antebrațul să pară prea mare și să ocupe podeaua fotografiei.

   • Deoarece mâinile tale vor obosi, nu uitați să faceți pauze pentru a regla iluminarea sau a schimba hainele.

6. Stabiliți-vă pentru a fi pozitiv. Fotografiile tale vor ieși mult mai bine dacă te simți bine. Vei fi mai relaxat în fața camerei și vei avea chef să experimentezi. În timpul ședinței foto, pornește muzica care te înveselește sau fredonează-ți melodia preferată.

   În procesul fotografierii

   1. Pregătiți camera. Ar trebui să încercați câteva ipostaze pentru a găsi care dintre acestea vă subliniază cel mai bine caracteristicile. Dacă camera dvs. are un cronometru sau mai multe fotografii, puteți face camera să facă mai multe fotografii la rând, ceea ce vă va oferi timpul necesar pentru a face poza și a zâmbi. Puteți face mai bine dacă nu este nevoie să acționați camera și să poziționați în același timp.

      • Setați cronometrul camerei astfel încât să aveți suficient timp să vă întoarceți calm la locul dvs. și să luați poziția dorită.
      • Dacă vă place să faceți fotografii cu un temporizator, puteți cumpăra o cameră cu telecomandă.

   2. Experimentați cu unghiuri de fotografiere. Ar trebui să încercați cât mai multe unghiuri posibil pentru a-l găsi pe cel mai potrivit. Nu ar trebui să faceți poze cu camera de sub dvs., altfel veți apărea mai scurt și veți avea bărbia dublă. Dacă camera este puțin mai înaltă decât tine, vei apărea din ce în ce mai subțire.

      • Nu faceți fotografii cu camera direct în fața feței, altfel fața dvs. va părea „pătrată”. Este mai bine să țineți camera ușor spre stânga sau spre dreapta pentru fotografii mai dinamice.
      • Încercați 10 sau 20 de unghiuri diferite. Doar joacă până găsești cel mai bun unghi pentru fața ta. Amintiți-vă, doar pentru că o coafură arată minunat dintr-un unghi nu înseamnă că o altă coafură va arăta bine și din acel unghi.
      • Încearcă să faci poze în fața unei oglinzi. Aceasta va da o nouă perspectivă fotografiilor.
   • Dacă nu îți plac decorațiunile, dar vrei ca fotografiile tale să-ți exprime caracterul, poți experimenta cu fundaluri. Puteți adăuga fundaluri după ce fotografiați pur și simplu utilizând programe pe computer.
   • Dacă doriți să vă subliniați personalitatea cu decorațiuni, vă puteți ține chitara dacă sunteți muzician sau puteți sta lângă un cal dacă călăriți.